Mode Formation BTS Design de mode / Mode BTS (2 ans) Nantes

Scroll

Les étudiants apprennent à créer des vêtements et des accessoires pour tout type de personnes et tout type d'usages, quotidien et événementiel.

Grâce à son équipe enseignante composée de professionnels en activité, et ses nombreux partenariats avec des acteurs du secteur de la mode, LISAA jouit d’une large reconnaissance notamment du Ministère de la Culture et de la Communication. LISAA est aussi classé 4e meilleure école de mode privée, par les professionnels (L’Étudiant 2015).

BTS / Diplôme d'état

La préparation au BTS Design de mode, textile et environnement option mode se déroule en 2 ans après une année de Mise à niveau en arts appliqués (MANAA) ou un bac STD2A. Le BTS Design de mode, textile et environnement est un diplôme d’État (Bac+2).

En 2015, 93% des élèves de la section Design de mode, textile et environnement ont reçu leur diplôme de BTS dans l'option mode.

Christophe Beauducel, Directeur de LISAA Nantes

Les + de la formation

  • Une formation ouvrant sur 2 options différentes : mode ou textile-matériaux-surface.
  • Une formation ouverte sur tous les secteurs de la mode (création style, textile et modélisme, communication), avec des ponts entre les différentes disciplines afin de faire comprendre à l’étudiant l’enjeu de la complémentarité des savoirs.
  • Des cours en atelier, centrés sur la création de projets concrets : les étudiants conçoivent 6 collections en deux ans (process créatif traité de A à Z : de l'inspiration jusqu'à la communication).
  • Une grande liberté est laissé à l’étudiant dans les choix des thèmes d'inspirations.
  • Participation à des partenariats nationaux et internationaux​.
  • Culture design
    L’enseignement de la culture design aborde l'histoire de l'art, du costume, du textile, du mobilier, des coutumes et de la mode, en privilégiant une approche thématique.

  • Expression plastique
    Le cours d’expression plastique se fonde sur des exercices pratiques qui contribuent au développement d’un esprit critique et à l’exploration des matières fondamentales : couleurs, lignes, formes, textures, etc. Il apprend ainsi à mieux percevoir son propre travail : rencontrer ses émotions, utiliser pleinement sa sensibilité afin de parvenir à une démarche originale et personnelle tout en intégrant les exigences du secteur professionnel.

  • Laboratoire de création et de conception / Option mode
    Le laboratoire de création et de conception est un lieu de rencontres, de réflexion, d’expérimentation et de découverte. L’étudiant s’y implique et y façonne peu à peu sa projection dans la profession. Des problématiques particulières liées au corps et à l'apparence, ou encore au volume, y sont abordées, ainsi qu'une culture mode, technique et technologique.

  • Trieur Mode LISAA Nantes 02
  • Communication de mode
    Ce cours est une exploration des outils nécessaires à la communication visuelle des idées de mode. Cette communication visuelle intervient à différentes étapes du projet et sous différentes formes (esquisse, planche de tendances, maquettes, croquis, recherche textiles, prototype...).

  • Ateliers
    Les ateliers sont des compléments du laboratoire de création et de conception, des espaces privilégiés pour une pratique concrète et créative de la technologie. La manipulation, l’expérimentation, le déplacement des techniques, l’accident analysé... éclairent la formation théorique.

  • Atelier maille
    La formation rend lisible et compréhensible le mouvement des fils dans ses différents parcours en maille cueillie et en maille jetée. L'atelier fonctionne en lien avec le laboratoire de conception et création et avec l'atelier d'impression - ennoblissement.

  • Atelier impression - ennoblissement
    Cet atelier rassemble des pratiques variées (pochoir, sérigraphie, numérique, transfert) ; il est en lien avec le laboratoire de conception et création, avec les autres ateliers et les cours de sciences physiques et d'expression plastique.

  • Atelier gravure
    Cet atelier permet la pratique inventive des procédés artisanaux d'impression.

  • Atelier construction / Volume / Prototypage
    Les étudiants y apprennent les différentes méthodes de conception d'un vêtement ou d'un accessoire et les comportements des matériaux mis en volume. Ils développent un savoir-faire dans la conception des prototypes en laboratoire de conception et création.

  • Broderie
    La pratique de la technique de broderie s'accompagne dans cet atelier d'un apprentissage de son histoire, ses outils (tambour, métiers, machine à coudre, à broder Cornely...), ses gestes et ses règles.

  • Dentelle
    Les étudiants pratiquent la dentelle à la main et avec machine, découvrent son histoire, ses techniques et ses outils (carreau, métiers Leavers, Jacquardtronic, textronic assistés par ordinateur, à fuseaux mécaniques...).

  • Technologie fondamentale
    Cet enseignement précise et affine les notions abordées dans le laboratoire de création et de conception et les ateliers. Il s’appuie sur des exemples et des situations vécues. Il informe les étudiants sur les innovations technologiques induites par l'évolution de la société, de la mode et les sensibilise aux derniers procédés utilisés dans les différents domaines d’application du produit (veille technologique).

  • Technologie fondamentale et appliquée à la fabrication
    Les étudiants doivent devenir autonomes dans l'utilisation des matériels et outillages de découpe et de fabrication, connaître les matériaux et leur comportement, les procédés de fabrication pour obtenir une qualité optimale, acquérir un langage technique précis et donc une culture du milieu professionnel. Il utiliseront ces connaissances pour créer des prototypes en laboratoire de conception et création.

  • LAUDET Ambre_Photo Gregory Voivenel_41
  • Technologie appliquée à la création
    Ce cours permet de tisser des liens avec le laboratoire de conception et création, les ateliers, le cours de technologie fondamentale, l'expression plastique et la culture design, en manipulant des matériaux, créant de nouvelles textures et matières... par une approche sensible.

  • Infographie textile
    L’infographie est traitée comme un outil de recherche et un moyen plastique à part entière. Il se donne comme objectif d’apporter les connaissances théoriques et pratiques des outils informatiques. L’étudiant développe ainsi sa maîtrise des logiciels professionnels afin de travailler les motifs textile, la création ou l’habillage de silhouettes, le croquis à plat et la retouche photographique.

  • Photographie / Vidéo
    La photographie et la vidéo sont des outils de recherche autant que des moyens d’expression plastique. Ils sont aussi des supports de communication pour la présentation des projets.

  • Anglais

  • Philosophie (2e année)
    La philosophie est enseignée en deuxième année du BTS. L’enseignement aborde des notions socle en lien avec le secteur de la mode comme par exemple des thématiques liées au monde sensible : l’imaginaire, l’invention ou les questions liées au corps, à l’utilitarisme, à la beauté. Ces cours sont de véritables soutiens à la créativité et à la formalisation de l’argumentation des choix créatifs.

  • Sciences physiques
    Les étudiants développent leur compréhension et leur connaissance des phénomènes et lois physiques mis en œuvre dans leur domaine professionnel. Ils abordent des notions de mécanique, des propriétés physiques et les comportements des matériaux. Les cours permettent également de mieux connaître les phénomènes impliqués dans la création et la perception des couleurs, des touchers ainsi que la fabrication d’une image.

  • Français

  • Économie & gestion
    L’objectif de cet enseignement est triple. Il permet aux étudiants de se repérer dans l’environnement économique et juridique dans lequel ils exerceront leur activité professionnelle ; de mettre en œuvre des compétences organisationnelles et de gestion dans le cadre d’un groupe projet ; de communiquer avec les différents partenaires concernés par le projet auquel il participe. L’enseignement prend appui sur des cas pratiques de design de mode en première année de BTS et sur le projet de l’étudiant en deuxième année.

  • Culture générale & expression
    L’exercice de langue française est un réel soutien à la créativité : la culture littéraire permet d’élargir les champs référentiels. La maîtrise de la syntaxe est également indispensable pour élaborer et argumenter des projets, de la réponse des appels à projet, la transmission écrite des tendances, à la rédaction d’articles de presse.

  • Stage
    Les étudiants effectuent un stage de quatre à six semaines en entreprise, dans un des domaines du design de mode, de textile et d’environnement.

L’équipe pédagogique

La direction

  • Corélia Pinault
    Corélia Pinault

    Responsable pédagogique BTS Design de Mode / laboratoire de création / communication de mode / approfondissement sectoriel

    En savoir plus
  • Christophe Beauducel
    Christophe Beauducel

    Directeur LISAA Nantes / Sémiologie

    En savoir plus
  • Anita Marzeliere
    Anita Marzeliere

    Responsable du Bureau des Études

    En savoir plus
  • Brigitte Lioret
    Brigitte Lioret

    Responsable des relations extérieures / Sciences humaines / Culture de la communication

    En savoir plus

Les entreprises partenaires

  • Groupe Eram
  • Dar Islie, maison des savoir-faire (Maroc)
  • Tee of Life (Nantes)
  • Museum d'Histoire Naturelle de Nantes
  • Cinéma Katorza (Nantes)
  • Association Trempolino (Nantes)
  • Musée Dobrée

Les modalités d'inscription

La sélection des étudiants se fait sur dossier à l’issue d’une année de mise à niveau (MANAA) effectuée à LISAA ou dans un autre établissement. Le niveau requis est le baccalauréat. Pour un étudiant ne sortant pas d’une Terminale de série Arts appliqués (bac STD2A), il est indispensable de suivre une MANAA qui permet d’aborder les bases du dessin d’observation, de l’étude documentaire, du croquis de nu, du croquis extérieur, de la couleur, de l’histoire de l’art...

Talents

Découvrez les travaux des étudiants de LISAA BTS Design de mode / Mode - Nantes