Le graphisme est étymologiquement
un art lié à l'écriture
: écriture au sens large, comme
une représentation de la parole
et de la pensée par des signes.
Les matières s'inscrivent donc
toutes dans un rapport au langage,
au signe, à la trace (typographie,
calligraphie, dessin...). Les différents
cours de cette unité ont pour
objectif d'amener l'étudiant
à présenter régulièrement
des travaux finalisés qu'il
aura réalisé dans les
conditions les plus proches d'une
commande réelle. Tous les cas
de figure potentiels y sont abordés
: mise en page, image de marque, affiche,
signalétique, illustration
etc. S'y adjoignent des thèmes
atypiques en la matière (lancés
par les trois autres unités
: sémiologie, créativité,
technologie), dont la mise en forme
finale est réalisée
avec une exigence esthétique
professionnelle.
• Expression
plastique
L’expression plastique favorise une
perception et une conception esthétique
de notre environnement, une prise de conscience
des possibilités multiples d’expression
par l’image. Ce cours consiste aussi à
enrichir la capacité à communiquer,
à développer une argumentation,
à acquérir une posture de créateur
d’images.
Cet enseignement doit être soutenu par une curiosité
d’esprit et une culture ouverte sur le monde
de l’art contemporain. La variété des sujets
constitue un facteur primordial d’enrichissement
de la personnalité de chacun en transgressant
nos habitudes visuelles.
• Illustration
La création artistique ne se laisse jamais
enfermer dans des limites bien arrêtées, sa
nature consiste précisément à dépasser, voire
transgresser nos habitudes visuelles ou le schématisme
de notre façon de penser.
Il est donc indispensable d’envisager un cours
défini essentiellement par le principe de créativité.
Ce cours initie chaque étudiant à la composition
plastique par une série d’exercices qui l’amène
à développer sa créativité. L’analyse et l’interprétation
personnelle offrent une liberté de choix et
de décision qui s’amplifient au fil de l’année.
Savoir-Faire
• Dessin
La maîtrise du dessin requiert un sens
de l’observation particulier. Il faut
respecter des règles rigoureuses de mise
en page et de composition pour obtenir un résultat
satisfaisant.
Le dessinateur doit être un observateur
méticuleux, sensible et précis,
capable d’interpréter fidèlement
une composition d’objet ou une forme,
en respectant les notions de contrastes, de
valeurs et de lumières.
• Typographie
Le cours de typographie a pour mission d’explorer
ces territoires vastes, dynamiques et passionnants
dans la création graphique contemporaine.
Parmi un assortiment possible, le choix ou la
création des caractères participe
à l’élaboration des visuels
travaillés en studio de création.
La typographie est essentielle dans l’actualité
du graphisme d’édition et de la publicité. Pourtant
cette discipline est jeune dans notre pays,
quoique valorisée à l ‘étranger, Lisaa s’engage
sur cette voie aux enjeux importants pour les
futurs professionnels de l’image.
• Nouvelles
technologies
Le travail du créatif est, depuis plusieurs
années, inconcevable sans une maîtrise
parfaite des nouvelles technologies. L'outil
informatique, les logiciels graphiques, font
partie du quotidien du graphiste, au même
titre qu'autrefois la planche à dessin.
La formation de Lisaa passe par un apprentissage
approfondi de Photoshop, Illustrator et Quark
X-Press.
• Technologie
de la communication
Les étudiants de Lisaa étudient
la façon dont l'image fait sens. Il s'agit,
par le biais d'outils sémiologiques,
d'analyser les messages graphiques et les signes
qui les composent. Appliquée aux domaine
professionnel, la sémiologie de l'image
fait une large part à l'étude
de la publicité.
• Technologie
Le cours de technologie est le lieu d'exposition
des rendus de synthèse. Les étudiants viennent
y présenter leurs travaux qui seront commentés
par le professeur et les professionnels impliqués
dans le sujet traité. Dans le cours de technologie
sera explorée la façon de répondre à une commande
de graphisme. L'étudiant apprendra comment l'aborder,
en définir le concept et assurer la mise en
œuvre finale : affiche, mise en page d'un livre,
travail signalétique, packaging, muséographie...
Lors du cours de technologie, les projets impulsés
dans d'autres modules (graphisme, créativité...)
trouveront leur mise en forme finale.
• Arts
visuels et arts appliqués
La création d'une identité visuelle
est sans doute la fonction essentielle du graphisme.
Il s'agit de concevoir une image référentielle
déclinable, un logo, un code couleur
ou typographique, des packagings qui incarneront
de façon durable la personnalité
de l'entreprise ou de la structure dans l'esprit
du public.
Les étudiants de Lisaa apprennent dans
ce cours à utiliser toutes les ressources
de leur créativité et de leur
imagination pour répondre à un
objectif de communication précis et rigoureux.
• Photographie
– Vidéo
Les graphistes sont régulièrement
amenés à photographier eux mêmes
leurs sujets (visages, objets, etc.) avant de
les traiter par ordinateur. L'usage de la vidéo
participe à la même problématique
: des événements filmés
sur camescopes numériques sont souvent
utilisés par les entreprises comme source
inépuisable de visuels.
Le cours de Photo - Vidéo comporte à
la fois une partie théorique (apprentissage
technique, histoire de la photographie, analyse
de vidéo-clips) et une partie pratique
en liaison avec d'autres cours (reportages sociologiques,
expérimentations plastiques intégrées
à des sujets de graphisme, etc...
Connaissances
• Sciences humaines
Pour produire des travaux adaptés à
la société contemporaine, il est
nécessaire que le créatif soit
formé aux sciences qui lui permettront
de la comprendre. Le cours de sciences humaines
(sociologie, sémiologie...) a pour objectif
d'éclairer la façon dont sont
perçues les images et comment elles influencent
notre vision du monde. Les étudiants
réaliseront des enquêtes sociologiques
dont ils mettront les résultats en forme.
• Français
L'enseignement du français a pour objectif
de donner aux étudiants une maîtrise
de la langue qui leur sera indispensable pendant
leur vie professionnelle. Ils développeront
leur capacité à lire, comprendre
et saisir les enjeux de textes de toutes sortes
(littérature, presse, études,
etc.). Lors d'exercices oraux et écrits
ils bâtiront des discours cohérents
et argumentés afin, par la suite, de
savoir défendre leurs projets auprès
des décideurs.
• Économie
et gestion
L'enseignement de l'économie et de
la gestion est indispensable pour le créatif
qui doit être capable de comprendre l'environnement
financier dans lequel il évolue. Lisaa
prépare également ceux de ses
étudiants qui deviendront indépendant
à gérer leur comptabilité.
Cet enseignement s'appuie sur des études
de cas pratiques : prévision d'un budget,
devis, etc.
• Sciences
physiques
Le cours de sciences physiques aborde l'approche
de la couleur sous l'angle de l'analyse physique
(ondes, luminance, colorimétrie), l'approche
des propriétés de la photographie
(lentilles, profondeur...), la transmission
des images. Ce cours intègre les outils
mathématiques appliqués à
la gestion de l'entreprise : éléments
de probabilités, échantillonnages
statistiques, etc.
• Langue
vivante : anglais
Pendant leur vie professionnelle, les titulaires
du BTS Communication Visuelle communiqueront
avec des partenaires étrangers : commanditaires,
chefs d'entreprise, collaborateurs... Il leur
faudra exploiter des techniques spécifiques,
des informations culturelles dont le contenu
ne sera parfois disponible qu'en anglais. La
pratique de cette langue, comprise partout dans
le monde, est un atout indispensable pour le
créatif du 21ème siècle.
L'enseignement de LISAA-Nantes insiste sur l'apprentissage
d'un vocabulaire spécifique aux arts
appliqués.
Projet professionnel
• Le
dossier de travaux
Lors de son passage aux épreuves
du BTS, l’élève
présente un projet professionnel
qu’il aura conçu au cours
de la seconde année. Il s’agit
d’un dossier complet composé
de documents rédactionnels
et visuels orientés sur la
créativité et englobant
des aspects techniques, stratégiques,
économiques et législatifs
autour d’une situation réelle
ou vraisemblable dans l’un des
trois domaines de la communication
visuelle (graphisme, édition,
publicité) mené dans
une optique professionnelle.
En vue d’une réussite
à cette épreuve, un
suivi régulier et intensif
est assuré par une équipe
de professeurs impliqués dans
la préparation de ce dossier
: intervenants en studio de création,
en technologie de la communication,
en économie gestion et en expression
plastique. Les outils spécifiques
et nécessaires à la
concrétisation de ce projet
sont donc réunis pour favoriser
la réussite des projets.