Graphisme : Les meilleures ressources pour trouver l'inspiration
Pour tout professionnel travaillant dans l'art, les compétences techniques ne sont pas les seules indispensables : en graphisme, l'inspiration est capitale pour cultiver ses idées. Ainsi, pour les créatifs, se doter d'outils de veille graphique permet de rester au courant des dernières tendances et de nourrir sa créativité.
Que vous soyez designer graphique cherchant à dynamiser vos projets, étudiant en design graphique voulant développer votre imagination ou simple passionné d'art, explorer de nouvelles approches à travers des ressources récentes ou plus anciennes est parfois la clé pour innover. Voici des sources susceptibles de stimuler votre vision artistique (sites, réseaux sociaux, magazines, blogs, livres...)
Pour les graphistes et autres professionnels de l'art, Fubiz est sans conteste une source inestimable d'inspiration, grâce à sa vue d'ensemble des dernières tendances en graphisme, art et culture visuelle. Véritable trésor pour les créatifs, ce site est riche en contenus variés, dénichés dans les médias : photographies avant-gardistes, innovations en design interactif, peinture, musique ou street art.
Behance est, quant à lui, un site sur lequel des créateurs de tout horizon partagent leurs portfolios. C'est le lieu idéal pour découvrir des travaux novateurs dans des disciplines diverses comme la typographie, l'illustration graphique, la 3D ou encore l'UI/UX design. Behance permet l'échange entre les professionnels et les amateurs d'art, en plus d'être une source d'inspiration continue pour toute personne dans le domaine créatif. C'est donc le site parfait pour échanger sur les projets de chacun, maintenir une veille graphique et repérer les courants émergents.
Enfin, Dribbble s'adresse aux designers souhaitant suivre de près les innovations et les tendances en conception graphique. Sur ce site, les internautes partagent des aperçus de leurs travaux en cours, ainsi que leur processus créatif individuel. Pour un graphiste, ces échanges professionnels sont inspirants et conduisent à retrouver une certaine inventivité dans ses propres réalisations.
Pour aller plus loin, découvrez Awwwards, une plateforme de référence qui récompense les meilleures créations web du moment. Ce site incontournable évalue et met en avant les projets les plus innovants en matière de design web, d'expérience utilisateur et de créativité. Un jury d'experts internationaux note chaque soumission selon des critères stricts de design, d'usabilité et d'innovation technique.
Siteinspire se distingue comme une bibliothèque soigneusement curatée des meilleures réalisations en design web. Cette plateforme permet aux créatifs de filtrer les inspirations par style, type de projet et secteur d'activité, offrant ainsi une source précieuse d'idées pour tout projet de design. Sa collection régulièrement mise à jour présente des designs avant-gardistes et des solutions créatives innovantes.
Les réseaux sociaux sont devenus des lieux de prédilection pour les créatifs, qui peuvent y découvrir les projets de leurs pairs, et diffuser les leurs.
Instagram, grâce à ses millions d'utilisateurs partageant quotidiennement des créations sur tous les thèmes, permet d'y suivre les artistes graphistes influents, des studios créatifs, des amateurs qui tentent de percer, et les premiers pas de débutants dans le domaine. Pour que votre fil Instagram intègre des sources d'inspiration en graphisme, abonnez-vous aux tags #GraphicDesign ou #DesignInspiration.
Designinspiration
Designspiration est un autre réseau social, cette fois spécialisé. Ce réseau similaire à Pinterest a été conçu pour les professionnels du design, avec notamment une curation d'images qui stimulent la créativité. Sa fonction de recherche par couleur peut être appréciée des graphistes et des créatifs en général, qui pourront s'en servir pour créer des palettes pour divers projets.
Pinterest et ses mood boad
En complément, Pinterest reste une source riche en inspirations grâce à son abondance de ressources visuelles organisées en tableaux thématiques, ce qui le rend idéal pour les moodboards et visualiser des concepts.
Les magazines et blogs de design comptent parmi les autres types de sources qui informent les créatifs sur les dernières évolutions du secteur.
EXA Mag, par exemple, est un magazine qui présente les tendances actuelles en design graphique, tout en proposant des analyses approfondies et des études de cas détaillées. Les graphistes, les professionnels créatifs et les artistes trouvent dans ces pages un mélange d'innovation et de cas pratiques.
Dans l'univers des blogs, Design Milk est une ressource incontournable pour les experts et les amateurs du design. Ce blog met en avant les nouveautés à travers des présentations de travaux, des critiques et des interviews de designers de renom. Grâce aux publications régulières de Design Milk, les acteurs du secteur bénéficient de perspectives récentes et d'idées novatrices qui peuvent être appliquées à leurs propres projets.
Abduzeedo est aussi un excellent complément pour ceux qui cherchent à enrichir quotidiennement leur créativité avec des inspirations en design et photographie.
Les livres sur le graphisme et le design ne sont pas à négliger puisqu'ils fournissent une base solide pour une compréhension approfondie des fondamentaux de la discipline.
Comprendre la typographie d'Ellen Lupton
Un ouvrage incontournable dans ce domaine est Comprendre la typographie d'Ellen Lupton, qui offre des conseils et des explications sur la manière dont la typographie influence la communication et l'interprétation des messages. Vous y trouverez des informations concernant le choix des polices, la mise en page et l'harmonie visuelle, bref, de quoi créer des designs efficaces et esthétiques !
L'étonnant pouvoir des couleurs de Jean-Gabriel Causse
C'est un autre livre de référence en graphisme. Cet ouvrage explore la psychologie des couleurs et leur impact sur la perception et le comportement. Vous y découvrirez la manière dont les teintes peuvent être utilisées pour améliorer la communication visuelle, affecter les émotions et influencer les réactions du public. Pour tout designer professionnel ou étudiant, comprendre ces dynamiques peut transformer l'approche des projets, aider à faire des choix de couleurs stratégiques et ainsi stimuler la créativité.
Design, Form, and Chaos de Paul Rand
N'hésitez pas à pousser vos connaissances plus loin avec Design, Form, and Chaos, un livre qui pousse à la réflexion sur le processus créatif à l'œuvre derrière le design graphique.
Explorer diverses sources, comme les sites web, les réseaux sociaux, les publications ou des ouvrages de référence, permet de rester à jour avec les dernières tendances en graphisme, mais aussi d'alimenter continuellement votre imagination, en vous donnant accès à des approches variées et à des outils innovants pour développer et affiner votre pratique artistique.
Vous souhaitez pousser votre exploration du design graphique encore plus loin ? Pourquoi ne pas envisager une véritable formation de graphiste ? LISAA propose des formations de design graphique accessibles après le baccalauréat, qu'il s'agisse de prépas, de bachelors et de mastères, dont certaines spécifiquement orientées vers le design graphique.
