Équipes de direction

Ancien élève de l'Ecole Normale Supérieure et diplômé de Sciences Po Paris, Thomas a commencé sa carrière chez L'Oréal, d'abord dans des fonctions marketing et commerciale, puis en formation et ressources humaines. Il a ensuite exercé les responsabilités de DRH de Christian Dior Couture, de Directeur des Talents chez Condé Nast International, puis de DRH EMEA chez Ralph Lauren. Plus récemment, il était DRH et leader RSE de Petit Bateau. Il anime le groupe de travail Emploi/Formation de Paris Good Fashion, association professionnelle qui œuvre pour une mode durable et préside la commission Emploi-Formation de l'Union des Industries Textiles. Homme de développement et d’innovation, doté d’une solide culture business, passionné par la pédagogie et la transmission, Thomas utilise toutes ses qualités au service de la direction de l’école.

Gabriel Desplanque (1981, France) vit et travaille à Paris. Plasticien, il travaille sur différents médias selon les sujets qu’il aborde (photographie, vidéo, sculpture, texte, dessin, musique, installation, performance). Le point commun de tous ses projets est qu’ils s’ancrent dans une histoire réelle pour se déplier, se transformer, s’étendre vers une forme visuelle qui transfigure l’histoire elle-même. La danse contemporaine, le rapport à la théâtralité et le lien texte-image sont des aspects très présents dans son travail.

Ses pièces ont été montrées lors d’expositions monographiques ainsi que lors de nombreuses expositions collectives et festivals en France et à l’étranger.
Lauréat du Prix Zervos-Bourgogne en 2013, son exposition monographique Maison Suzanne à la Maison Zervos (2014) inclut une nouvelle dimension musicale. En 2014 toujours, il crée une performance pour quatre chanteurs et un chien fou, J’ai bâti une maison sur trois octaves, qui est finaliste du concours Danse Élargie au Théâtre de la Ville de Paris.

Entre 2014 et 2016 il est au Fresnoy, Studio national des arts contemporains où il réalise un film, plan séquence de 15 minutes, De si gracieux sourires, et une installation interactive pour un bureau, une chaise, un sapin et des voix tonitruantes, La chambre de dieu. À sa sortie du Fresnoy, il crée sur une installation Le bois (projecteurs diapositives synchronisés et bande-son en multidiffusion) ayant pour sujet la diversité des usagers du bois de Boulogne. Cette installation fait partie de la collection du CNAP (Centre National des Arts Plastique).
En 2017, il est pendant un an artiste enseignant à l’université TNNUA à Taiwan (Tainan National University of the arts) et la même année, la Galerie Liang lui consacre une exposition monographique Belief/ Relief à Taipei. Cette galerie représente depuis son travail en Asie. Il revient début 2018 en France. Son projet sculpturale et sonore L’enfant à la flûte de pan reçoit une bourse de production puis le Prix Coup de Cœur des Mécènes du Sud. Cette pièce est montrée lors de l’ouverture du MO.CO à Montpellier lors de 100 artistes dans la ville.

En mars 2018, il est lauréat du concours Ré-inventer l’opéra avec son projet La Révolte des Trois Grâces qu’il montre en septembre 2020 à l’Opéra national Montpellier-Occitanie. Il est depuis artiste résident pendant deux ans à l’Opéra national Montpellier-Occitanie.

Formée aux beaux arts à Rennes, Sonia Lecomte obtient son DNSEP (diplôme national supérieur d’expression plastique) en 1991. Elle débute sa carrière en enseignant auprès de publics variés (scolaires, adultes) avant d’intégrer LISAA Rennes en 1997 comme professeure de dessin d’observation et de créativité. Quatre ans plus tard, Sonia Lecomte prend la responsabilité pédagogique des classes préparatoire-Manaa. Ce faisant, elle continue à enseigner le volume et le dessin expérimental en cycle supérieur. L’enseignement s’inscrit pour Sonia dans une continuité évidente, celle de la transmission des connaissances acquises au cours de ses études. Une vocation personnelle qui rejoint la mission de l’école et la conduit à prendre la direction de LISAA Rennes en novembre 2014.

Hervé Padrino est diplômé d'une maîtrise d’histoire de l’art contemporain, spécialisée en architecture moderne et contemporaine. Il a consacré son mémoire soutenu à l’Université Bordeaux Montaigne en 1995, à l’étude des architectures privées conçues par l’Atelier d’architecture Salier-Courtois-Lajus-Sadirac à Bordeaux entre 1945 et 1975. Par la suite, il travaille comme chargé d’études documentaires au Service Régional de l’Inventaire Général du Patrimoine (DRAC Aquitaine) et publie en 2001 un guide découverte touristique dans la collection Itinéraire du patrimoine. Au même moment, il collabore avec Le Festin, revue des patrimoines, des paysages et de la création en Aquitaine. Pendant quinze ans, il enseigne à l’école de Bordeaux en MANAA, BTS Design graphique et BTS Design d’espace. Pratiquant la photographie, il se spécialise dans l’image d’architecture et alimente depuis 2008 un blog personnel culturel. Ses photographies sont utilisées dans le cadre de communications pour des designers (Studio Twice, Studio Tabaramounien, Studio Tricolore), de plasticiens (Antoine Dorotte, Projet Metavilla) ou des événements culturels (Pecha Kucha Night Bordeaux, Festival Baleapop, Biennale PanOramas, 308-Maison de l’Architecture de Bordeaux). Il est aujourd’hui coordinateur pédagogique du BTS Design d’espace à LISAA Bordeaux.

Titulaire d'une maîtrise en arts plastiques et d'un master en métiers des arts, Marie Printemps débute sa carrière en tant que plasticienne au travers d'expositions, et développe son expérience dans le domaine de l’événementiel et de la gestion de projet. En 2011, elle intègre l'école de Bordeaux après 5 ans d'enseignement et 2 ans de coordination de projet, et évolue rapidement en tant que coordinatrice pédagogique de la section Design graphique. En parallèle de ses responsabilités pédagogiques, Marie Printemps est co-directrice d'une agence de programmation et de diffusion de contenu artistique ouverte à l'international, et d'une galerie d'art spécialisée dans les arts numériques et la performance, à Bordeaux.