Graphiste : Top 7 des compétences à acquérir pour briller en 2025
Pour un graphiste, certaines compétences essentielles sont à acquérir afin de répondre aux attentes de leurs commanditaires et collaborateurs. Entre sens artistique et maîtrise technique, découvrez les 7 compétences des graphistes les plus appréciées. Prenez-en connaissance pour les mettre en avant dans votre portfolio de graphiste, à travers les réalisations présentées, mais aussi via des explications précises sur les projets traités.
Base de tout travail visuel, la créativité est une compétence fondamentale pour un designer, qui a pour mission de réaliser des conceptions innovantes. Pour réussir dans le secteur, créativité rime souvent avec originalité.
Les graphismes produits doivent se démarquer, tout en exploitant les normes esthétiques actuelles. L'intégration d'éléments novateurs se conjugue avec les principes fondamentaux du design graphique pour imposer son style comme une évidence pour les spectateurs. L'objectif final reste toujours la conception d'un visuel attrayant, ergonomique, évocateur et inspirant.
La créativité s'alimente d'inspirations artistiques diverses, des références de l'art classique aux travaux de graphistes en vogue. Forts de cette culture, les créatifs sont en mesure de faire évoluer leur style, mais aussi de mieux comprendre les attentes esthétiques de chaque client ou projet.
Afin de donner vie à leurs créations sur différents supports, les graphistes doivent impérativement savoir utiliser les principaux logiciels de création graphique. Sites internet, brochures, affiches de publicité, campagnes de mailing, vidéos promotionnelles, cartes de visite : ces concepteurs font appel à des compétences techniques acquises lors de leur formation de graphiste. Grâce à la maîtrise des principaux outils utilisés sur le marché, la production de visuels qualitatifs, précis et entièrement personnalisables est possible.
Les principaux logiciels professionnels de création graphique et modélisation sont notamment :
- Adobe Photoshop
- Adobe Illustrator
- Adobe InDesign
- GIMP
- Procreate
- Blender
La maîtrise globale d'un ou plusieurs outils aux fonctionnalités complètes est indispensable. En plus, une bonne compréhension générale et une aptitude à apprendre à utiliser de nouveaux outils permettent de s'adapter à différents contextes de travail et à des exigences professionnelles variées. De même, il s'avère nécessaire de suivre les évolutions de ses outils de prédilection et d'en faire les mises à jour.
À côté des logiciels de création à proprement parler, il est important de se familiariser avec diverses plateformes de design collaboratif. Adobe XD ou Figma, par exemple, sont pensés pour simplifier le travail d'équipe et les interactions entre toutes les parties impliquées.
Sur le web et dans la communication visuelle, la typographie tient une place centrale. Le texte est un élément graphique à part entière, cohérent avec le style général de la création et assez lisible pour transmettre le message ciblé. Le choix d'une typographie pertinente contribue à appuyer l'image d'une marque. Identifiables au premier coup d'œil, les lettrages sont particulièrement évocateurs pour l'audience visée.
Les graphistes connaissent et utilisent les polices classiques, tout en restant informés des nouvelles tendances.
La forme des lettres est loin d'être le seul élément à prendre en compte. Les graphistes maîtrisent toutes les règles de typographie, à savoir :
- l'interlignage
- le crénage
- l'alignement
- la hiérarchisation
- la lisibilité
Le résultat des choix en la matière donne lieu à une création équilibrée, lisible et toujours esthétique. Il reste cohérent avec le style général du visuel comme du contenu : formel ou non, adapté à la cible, etc.
Une excellente connaissance du sujet aide les graphistes à appuyer et renforcer le message qu'ils ont à mettre en avant. Dans le même temps, ce travail améliore l'ergonomie et l'expérience générale pour l'utilisateur.
Avec des tendances graphiques qui évoluent rapidement, encore plus pour contenus numériques et en ligne, tout bon graphiste doit rester à la page.
En effectuant une veille graphique efficace, les meilleurs graphistes suivent les tendances du design, tant en matière de visuel que d'outils (logiciels et matériel de graphiste) et d'attentes utilisateurs. Sur les réseaux sociaux, dans des magazines dédiés, dans la rue, sur des plateformes spécialisées (exemple : Dribbble) ou dans des rassemblements professionnels du secteur, rester ouvert et sensible aux orientations du design constitue une compétence primordiale pour un graphiste.
Du côté du visuel, certains éléments importants sont à considérer :
- les typographies
- les palettes de couleurs
- les mises en page
- l'intégration d'animations, d'éléments en réalité augmentée, etc.
Pour aller plus loin, les graphistes les plus compétents dont preuve d'anticipation et participent aux évolutions des tendances. Leurs créations conservent pour objectif majeur de faciliter la communication en captivant la bonne audience.
Une communication et un branding efficaces se situent au cœur des enjeux pour ces professionnels de l'image. Ils font office de véritables outils qu'il faut absolument maîtriser. Durant un cursus au sein de LISAA, ces thématiques sont largement abordées, notamment au travers de la culture de l'image et de la communication ou encore par une approche avancée de l'identité visuelle.
Cela implique, pour le graphiste, de bien comprendre l'influence des images, des coloris, des typographies ou encore de la mise en page sur la perception de l'observateur. En réalisant les bons choix visuels, un graphiste peut transmettre les valeurs de la marque, de l'événement ou encore du produit autour duquel il communique. L'élaboration d'un logo et d'une charte graphique pertinente sont par exemple des commandes courantes pour un graphiste. Il est aussi amené à imaginer des pictogrammes, des illustrations, des animations et toutes sortes d'éléments visuels à décliner sur divers supports.
Au-delà d'une appréhension esthétique du projet, le poste de graphiste exige une compréhension plus large du marché concerné. Il faut notamment tenir compte de la concurrence, du travail des équipes marketing et du public directement ciblé. Le graphisme incarne en effet les valeurs de la marque et façonne son identité visuelle.
