MASTERE BRAND & RETAIL DESIGNER
Présentation du Mastère Brand & Retail Designer
Aujourd’hui, une marque ne vend plus seulement des produits et services, elle raconte une histoire.
À la croisée de l’architecte d’intérieur et du directeur artistique, le Retail Designer est un profil hybride qui pilote des expériences de marque dans des lieux physiques, de la conception à la réalisation.
Interlocuteur direct des marques, il imagine les espaces qui incarnent leur identité et leurs valeurs, à travers des expériences à vivre et des dispositifs immersifs.
Son objectif : concevoir des espaces qui attirent, engagent et fidélisent les clients et les publics.
Boutiques, pop-up stores, concept stores, showrooms, stands et espaces événementiels, mais aussi lieux culturels, touristiques ou de loisirs ... : le Retail Designer intervient sur tous les espaces de vente et d’accueil du public.
Cette formation permet d’acquérir les fondamentaux du design graphique, de la scénographie événementielle et du design d’espace, au service d’enjeux marketing.
Vous apprendrez à analyser un brief, définir une direction artistique forte, piloter et manager des projets retail design. La conception d’espaces de marques et d’expériences immersives sera au cœur de votre réflexion. Vous serez formé.e.s à concevoir des parcours clients en articulant enjeux esthétiques, techniques, architecturaux, narratifs et commerciaux.
Vous profiterez de toute l’expérience d’un réseau d'écoles qui, depuis 40 ans, maîtrise le meilleur des filières Architecture-Design et Direction Artistique, au service d’un cursus innovant.
Programme et rythme de la formation
- 1ère année : 678,5 heures
- 2ème année : 625 heures
- 3ème année : 625 heures
- 4ème année : 525 heures
- 5ème année : 525 heures
L'année 1 constitue le tronc commun à toutes les formations arts appliqués de LISAA Nantes. Elle permet à l'étudiant.e d'acquérir les fondamentaux artistiques et techniques indispensables à la suite du cursus : maîtrise du dessin, de la couleur, de la composition et de la perspective, culture artistique, et méthodologie de projet. À travers les ateliers d'exploration (graphisme, illustration, mode, architecture & design, animation), il/elle découvre les différents champs des arts appliqués, affine son sens créatif et confirme son orientation vers le design de marque et d'espace.
UE 1 – Enseignement artistique fondamental
- Dessin d’analyse et composition
- Études du modèle vivant
- Perspective et croquis
- Couleur
UE 2 – Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l'art
- Créativité et expérimentations
- Méthodologie de projet
- Langues étrangères
- Conférences métiers
UE 3 – Enseignement arts appliqués
- Apprentissage théoriques
- Atelier graphisme
- Atelier mode
- Atelier archi & design
- Atelier retail design
- Infographie
UE 4 – Évaluations
- Workshop découverte
- Examens
Vie de l'école
Année 2 (BR2) — Fondamentaux du design de marque et de l'espace
Cette année pose les fondamentaux du métier de retail designer. L'étudiant.e acquiert les bases du design graphique, du design d'espace, du brand design et de la narration, et s'initie à la méthodologie de projet. Il/elle développe les premières compétences des blocs Définir et Conceptualiser : analyser une demande, mener une veille, traduire une marque en intentions visuelles et spatiales.
UE 1 – Enseignement artistique et technique fondamental
- Dessin et Dessin technique (plans)
- Typographie
- Infographie 2D
- Infographie 3D
- Photographie (apprentissage du Labo)
- FabLab (maquette & prototypage)
UE 2 – Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l'art / Histoire du Retail
- Sémiologie
- Méthodologie de projet
- Langues étrangères (anglais spécialisé)
UE 3 – Studio de création (Brand & Retail)
- Brand Design
- Atelier Identité visuelle
- Storytelling
- Atelier de conception spatiale
UE 4 – Insertion professionnelle & évaluations
- Portfolio / Personal branding
- Conférences métiers
Workshops & examens
Année 3 (BR3) — Conception d'espaces de marque et expérience client
L'étudiant.e passe de la maîtrise des fondamentaux à la conduite de projets retail complets. Il/elle consolide les compétences des blocs Définir et Conceptualiser : analyse de site et de contexte, idéation, élaboration de propositions conceptuelles, conception de parcours clients et d'expériences immersives, jusqu'à la production des livrables et de la documentation technique.
UE 1 – Techniques de production
- Dessin et Dessin technique (plans)
- Infographie 2D
- Infographie 3D
- Fab Lab (maquette & prototypage)
- Packaging
UE 2 – Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l'art / Histoire du Retail
- Brand Design (approfondissement)
- UX Design
- Langues étrangères (anglais spécialisé)
UE 3 – Studio de création (Retail Design)
- Atelier de conception Retail Design
- Storytelling appliqué à l'espace
UE 4 – Insertion professionnelle & évaluations
- Gestion de projet / Budget (initiation)
- Portfolio
Workshops & examens
Année 4 (BR4) — Pilotage de projet et professionnalisation
L'année est centrée sur le bloc Superviser : planifier un projet, consulter et sélectionner les prestataires, évaluer un budget, accompagner les démarches administratives et coordonner les acteurs. L'étudiant.e renforce sa direction artistique et, lors d’un stage long, applique ces compétences sur des projets de marque réels.
UE 1 – Techniques de production avancées
- Éclairage & Lumière
- Médias numériques animés
- Fab Lab
- Éco-conception
UE 2 – Enseignement culturel et créatif
- Brand Design
- Marketing
- Actualités & Culture numérique
- Langues étrangères (anglais spécialisé)
UE 3 – Studio de création (Retail Design)
- Atelier de conception Retail Design
- Interface interactive
UE 4 – Pilotage & insertion professionnelle
- Gestion de projet + Management + Budget
- Direction artistique
Projet professionnel & Positionnement pro (amorce)
Année 5 (BR5) — Direction artistique, activité professionnelle et certification
Année de certification en alternance : pendant les périodes de formation, l'étudiant.e mobilise les quatre blocs sur un projet de retail design abouti et développe le bloc Développer une activité professionnelle indépendante (modèle économique, communication, réseau). La direction artistique est affirmée et l'année se conclut par les épreuves de certification — remises de dossiers et soutenance orale — conditionnant l'obtention du titre niveau 7 (validation des 4 blocs).
UE 1 – Studio de création — Direction artistique & Retail
- Direction artistique
- Atelier de conception Retail Design (projet de certification)
- Interface interactive (approfondissement)
UE 2 – Stratégie & développement d'activité
- Marketing
- Business plan & modèle économique
- Stratégie de communication & développement de réseau
UE 3 – Pilotage de projet & démarche responsable
- Gestion de projet + Management + Budget
- Éco-conception (intégration responsable au projet)
UE 4 – Certification & insertion professionnelle
- Projet professionnel & Positionnement pro
- Portfolio
Épreuves de certification & soutenance orale (validation des 4 blocs)
A l'issue de cette formation, vous obtiendrez le titre certifié au Répertoire National des Certifications Professionnelles (RNCP) suivant :
Titre d’Architecte d’intérieur - designer (IDAA/IDEA-LISAA) Niveau 7, enregistré au RNCP sous le numéro 40151 par décision du Directeur Général de France Compétences le 31/01/2025 .
Pour savoir plus sur les certifications RNCP, cliquez ici.
Cette formation ouvrira pour la première fois à la rentrée 2026-2027 ; les données relatives au taux d’obtention de la certification et à l’insertion professionnelle ne sont donc pas encore disponibles.
Admission
Aujourd’hui, une marque ne vend plus seulement des produits et services, elle raconte une histoire.
A la croisée de l’architecte d’intérieur et du directeur artistique, le Retail Designer est un profil hybride qui pilote des expériences de marque dans des lieux physiques, de la conception à la réalisation.
Interlocuteur direct des marques, il imagine les espaces qui incarnent leur identité et leurs valeurs, à travers des expériences à vivre et des dispositifs immersifs.
Son objectif : concevoir des espaces qui attirent, engagent et fidélisent les clients et les publics.
Boutiques, pop-up stores, concept stores, showrooms, stands et espaces événementiels, mais aussi lieux culturels, touristiques ou de loisirs ... : le Retail Designer intervient sur tous les espaces de vente et d’accueil du public.
La pédagogie de LISAA Nantes est orientée vers la progression de l'étudiant.e en vue d'une insertion réussie dans les métiers du retail design et de la brand experience. Pour cela, elle mobilise des méthodes variées :
- La formation est conduite par des enseignant.e.s qui sont des professionnel.le.s en activité — retail designers, architectes d'intérieur, directeur.rice.s artistiques, scénographes, visual merchandisers — expert.e.s de leur domaine.
- La pédagogie est bâtie autour du projet : les étudiant.e.s travaillent, en équipe ou en individuel, sur des briefs, mises en situation de marques et d'enseignes partenaires (boutiques, pop-up stores, concept stores, showrooms, stands, espaces événementiels, etc., ), (expériences de marques : boutiques, pop-up store, concept store, showrooms, stands et espaces événementiel, roadshow, entertainmement, show-window, Biennale, Design Week…) ou sur des cas représentatifs. Chaque projet suit le cycle complet du métier — analyse du brief, direction artistique, conception spatiale, graphique et scénographique, jusqu'au suivi de réalisation. L'étudiant.e présente son rendu à l'oral et à l'écrit, appuyé de visuels, de plans, de représentations 2D/3D et de maquettes, devant un jury de formateur.rice.s et de professionnel.le.s de l'entreprise partenaire.
- Les étudiant.e.s bénéficient, à leur demande, d'un suivi pédagogique individuel pour se situer dans l'acquisition des compétences (définir, conceptualiser, superviser un projet de retail design, développer une activité indépendante) et préparer leur projet professionnel et leur portfolio.
- Dans le cadre de l'alternance, ils bénéficient de modules d'accompagnement à la recherche d'une entreprise — agences de design global et de scénographie, sièges de marques et d'annonceurs, bureaux d'études — - agences de retail design, de design global, de scénographie, les sièges de marques,, les annonceurs, les bureaux d’études, les agences de communication et de marketing - pour la signature d'un contrat de professionnalisation ou d'apprentissage.
- Des rencontres, des visites de lieux retail et culturels visites de sites, des workshops et des conférences animées par des professionnel.le.s en activité (marques, agences, scénographes) sont organisés à l'école.
- Des périodes de stage en agence ou services merchandising sont intégrées au cursus pour développer les compétences sur le terrain, au contact de projets de marque réels.
LISAA Nantes met à disposition des moyens adaptés à la conception d'espaces de marque : salles de cours et salles informatiques équipées des logiciels de CAO, de modélisation 3D et de création graphique du secteur, un FabLab pour la maquette et le prototypage à l'échelle, un studio photographique et un espace impression.
L'étudiant est évalué tout au long de la formation. Les évaluations se font en contrôle continu tout au long des années scolaires : l'ensemble des matières enseignées font l'objet d'évaluation sous la forme de dossiers, présentations orales, QCM, etc.
Des évaluations de fin d’année permettent de faire le point sur la progression de l’étudiant et de valider le passage dans l’année supérieure.
L'évaluation pour l'obtention de la certification
La certification « Architecte d'intérieur – designer » (RNCP40151) s'obtient par la validation des quatre blocs de compétences, chacun évalué indépendamment. Les modalités d'évaluation prévues au référentiel (mises en situation professionnelles, études de cas, dossier professionnel) sont à chaque fois appliquées à un projet de retail design —boutique, pop-up store, concept store, showroom, stand ou espace de marque, réel ou fictif — expériences de marques : agencement et communication de boutiques, pop-up store, concept store, showrooms, stands et espaces événementiel, roadshow, entertainmement, show-window, Biennale, Design Week…) afin d'évaluer les compétences dans le contexte métier visé par la formation.
Bloc 1 – Définir un projet de retail design(Définir un projet d'architecture d'intérieur et/ou design)
La modalité est appliquée à un projet d'espace de marque : l'étudiant.e remet un dossier professionnel comprenant la reformulation de la demande client (note de cadrage), un rapport de veille sur les tendances du retail et du design, un rapport d'analyse de contexte (site et public utilisateur) et une proposition de prestation (services, budget, calendrier, conditions).
Bloc 2 – Conceptualiser un projet de retail design(Conceptualiser un projet d'architecture d'intérieur et/ou design)
Sur le même type de projet retail, l'étudiant.e présente la méthode et les résultats d'un atelier d'idéation, puis un dossier professionnel réunissant les propositions conceptuelles, la présentation argumentée des livrables de conception (croquis, plans, maquettes d'étude, 2D/3D) et la documentation technique destinée aux équipes de réalisation.
Bloc 3 – Superviser un projet de retail design(Superviser un projet d'architecture d'intérieur et/ou de design)
Appliquée à la mise en œuvre d'un projet d'espace de marque, l'étude de cas comprend le plan de projet (rétro-planning), le cahier des charges et la matrice de décision pour la sélection des fournisseurs/prestataires, le budget prévisionnel et un volet de conseil sur les démarches administratives. Le bloc est complété par une analyse réflexive : à partir d'une expérience vécue (stage, alternance ou mission) sur un projet retail, l'étudiant.e produit un retour critique sur la coordination du projet et les compétences mobilisées.
Bloc 4 – Développer une activité professionnelle indépendante d'architecte d'intérieur – designer
La modalité est appliquée à un projet de création d'activité en retail design : business plan, stratégie de communication accompagnée du portfolio, note présentant la stratégie de développement d'un réseau de partenaires et de clients, et soutenance orale au cours de laquelle l'étudiant.e présente et défend une réalisation retail pour valoriser son savoir-faire et son identité professionnelle.
L'ensemble des livrables fait l'objet de remises écrites et de présentations orales, évaluées par un jury composé de professionnel.le.s externes et d'un.e représentant.e de l'école. Si l'étudiant.e n'obtient pas la certification complète, tout bloc dont l'ensemble des compétences a été validé lui reste acquis.
Si vous n'obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l'ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.
Vous avez déjà obtenu ailleurs un titre RNCP d'un niveau et d'une spécialité similaire et notre titre vous intéresse ? Vous pouvez nous demander une équivalence totale ou partielle. La demande doit être effectuée via la page contact.
Aucune passerelle n'est prévue dans le cadre de cette certification.
Cette formation, qui délivre une certification de niveau 7, vous prépare à intégrer le marché du travail.