PRÉPA ENTERTAINMENT
Présentation de la Prépa Entertainment
Une année pour découvrir l’univers de l’animation et du jeu vidéo
Vous êtes passionné par l’animation et le jeu vidéo, mais vous ne savez pas quelle voie choisir ?
Avec autant de métiers et de spécialisations possibles, il est difficile de faire le bon choix dès la sortie du lycée. Se tromper peut vous faire perdre du temps, de l’énergie et freiner votre progression.
La Prépa Entertainment est une année immersive pour explorer ces deux univers, expérimenter les outils de l’industrie et trouver la spécialisation qui vous correspond le mieux.
Expérimentez, créez et choisissez en toute confiance
Pendant un an, plongez au cœur de la création audiovisuelle grâce à des ateliers pratiques et immersifs. Vous explorerez le scénario, la conception 2D et 3D, le stop motion, le game art… et développerez des compétences essentielles pour votre futur métier.
Vous testez, vous créez, vous progressez… et surtout, vous découvrez ce qui vous passionne vraiment !
Une année décisive pour bâtir votre avenir
L’animation et le jeu vidéo sont deux domaines bien distincts, avec des outils, des approches et des débouchés différents. Or, ces formations durent entre 3 et 5 ans : faire le bon choix dès le début est essentiel pour éviter une réorientation et avancer sereinement vers votre carrière.
La Prépa Entertainment vous prépare à intégrer un Bachelor Animation ou Bachelor Jeu Vidéo à LISAA ou dans une autre école du RECA (Réseau des écoles françaises de cinéma d'animation).
Aug
Sep
Equivalences et passerelles
La formation ne propose pas d'équivalence ni de de passerelles vers d'autres programmes.
Pré-requis
Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un baccalauréat, d'un DEAU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…)
Comment s’inscrire ?
Les inscriptions pour LISAA se font hors ParcourSup et restent dans la limite des places disponibles jusqu’à fin septembre. L’admission se fait sur entretien avec présentation d’un dossier artistique.
Tarif de la formation
Retrouvez le détail des tarifs et des frais de scolarité sur la page dédiée : Tarifs des formations
Délai d’accès : Les admissions sont ouvertes de octobre à septembre pour une rentrée en octobre. Le traitement des candidatures se fait sous 3 semaines maximum après réception du dossier complet. L’inscription est possible jusqu’à la date de rentrée dans la limite des places disponibles.
Par dérogation, une inscription est possible après la date de début de formation, après étude et vérification de la capacité de l’apprenant à rattraper les apprentissages déjà dispensés, dans un délais maximum de deux mois après le début de la formation.
Au terme de cette année préparatoire, les étudiants auront acquis un socle de compétences fondamentales, à la fois créatives, techniques et méthodologiques, leur permettant d’aborder en toute confiance une spécialisation en animation ou en jeu vidéo. Cette année vise notamment à :
Explorer les univers de l’animation et du jeu vidéo
• Comprendre les spécificités des métiers de l’animation 2D, 3D et du game design.
• Expérimenter les principaux outils numériques et traditionnels utilisés dans ces deux domaines.
• Identifier ses aptitudes et affiner son projet professionnel.
Développer les compétences artistiques de base
• Maîtriser les techniques de dessin d’observation, de perspective, de morphologie et de mise en couleur.
• Appréhender les bases de la narration visuelle, du storyboard, de la photographie et de la composition.
• Explorer la création de personnages, de décors et d’univers graphiques cohérents.
Acquérir des savoir-faire techniques
• S’initier aux logiciels professionnels (Photoshop, After Effects, Maya, Unity, etc.).
• Découvrir les principes fondamentaux de l’animation image par image, 2D et 3D.
• Apprendre les premières notions de modélisation, texturing et d’interactivité.
Adopter une méthodologie de projet
• Apprendre à structurer une idée créative en projet concret : de l’écriture au rendu final.
• Travailler en mode collaboratif, en respectant des contraintes de production.
• Présenter et défendre son travail devant un public ou un jury.
Constituer un portfolio solide
• Produire des travaux variés et aboutis à intégrer dans un portfolio personnel.
• Se préparer aux épreuves d’admission en Bachelor (entretien, présentation de dossier).
L’année préparatoire a pour vocation d’initier les étudiants aux fondamentaux des arts visuels appliqués à l’animation et au jeu vidéo.
Elle a pour objectifs pédagogiques de :
1. Favoriser la découverte des métiers du secteur
• Sensibiliser les étudiants à la diversité des professions de l’animation (2D, 3D, effets spéciaux) et du jeu vidéo (game art, game design, tech art).
• Présenter les grandes étapes de production d’un projet d’animation ou de jeu vidéo.
2. Développer une culture artistique et visuelle solide
• Initier les étudiants aux grands courants artistiques et aux références visuelles utiles aux métiers créatifs.
• Éveiller leur regard critique à travers l’analyse d’images, de films, de jeux et de productions visuelles variées.
3. Apporter les bases techniques communes à tous les parcours
• Enseigner les fondamentaux du dessin (observation, anatomie, perspective, volume, couleur).
• Introduire les bases des outils numériques (suite Adobe, logiciels 3D, moteurs de jeu).
• Donner les premiers repères de workflow dans les pipelines d’animation ou de production vidéoludique.
4. Encourager la créativité et l’expérimentation
• Stimuler la capacité d’invention à travers des ateliers et des projets courts.
• Amener les étudiants à explorer différentes formes d'expression (stop motion, narration interactive, animation expérimentale...).
5. Structurer une démarche de projet créatif
• Apprendre à concevoir, planifier, produire et finaliser un projet artistique individuel ou collectif.
• Comprendre les étapes de préproduction, production et postproduction.
6. Préparer à une poursuite d’études spécialisée
• Accompagner chaque étudiant dans le choix d’un parcours (Bachelor Animation ou Bachelor Jeu Vidéo).
• Préparer l’admission en formation supérieure par la constitution d’un portfolio et un entraînement à l’entretien de motivation.
L’année préparatoire repose sur une pédagogie active, immersive et professionnalisante, favorisant l’expérimentation, la créativité et la prise d’autonomie. Les méthodes d’enseignement mobilisées sont les suivantes :
Apprentissage par la pratique
• Ateliers créatifs encadrés par des professionnels issus de l’animation et du jeu vidéo.
• Projets courts et intensifs permettant l’expérimentation de techniques variées (dessin, animation 2D/3D, game design, stop motion…).
• Travaux de groupe pour développer la collaboration, la gestion de projet et l’adaptabilité.
Cours fondamentaux
• Enseignements artistiques : dessin d’observation, couleur, perspective, volume, morphologie, composition.
• Initiation technique : prise en main des logiciels utilisés dans les pipelines professionnels (Photoshop, After Effects, Maya, Unity…).
• Culture artistique et visuelle : histoire de l’art, analyse d’image, introduction aux grands repères esthétiques contemporains.
Démarche de projet
• Méthodologie de conception : de l’écriture à la présentation finale, les étudiants suivent toutes les étapes de développement d’un projet artistique.
• Restitutions régulières sous forme d’oraux, de projections ou d’accrochages dans l’école.
• Suivi individualisé : accompagnement pédagogique pour affiner le projet personnel et construire un portfolio cohérent.
Approche professionnalisante
• Interventions ponctuelles de professionnels (conférences, workshops).
• Visites de studios ou de festivals selon les opportunités.
• Préparation à l’orientation : aide au choix de spécialisation et entraînement aux épreuves d’admission des Bachelors.
L’évaluation des étudiants de la Prépa Entertainment – Animation & Game repose sur un contrôle continu tout au long de l’année, combinant des évaluations formatives et sommatives. Cette approche permet de mesurer la progression des compétences artistiques, techniques et méthodologiques des étudiants.
Évaluations continues
Les étudiants sont évalués régulièrement à travers :
• Travaux pratiques : réalisations individuelles ou en groupe lors des ateliers (dessin, animation, game design, etc.).
• Projets thématiques : projets courts ou longs permettant d’appliquer les compétences acquises.
• Présentations orales : exposés de projets devant les enseignants et les pairs.
• Dossiers écrits : rapports de projet, recherches documentées, etc.
• Participation et investissement : implication dans les cours, ateliers et travaux de groupe.
Évaluation finale
En fin d’année, une évaluation finale permet de valider l’ensemble des compétences acquises :
• Projet de fin d’année : réalisation d’un projet personnel ou en groupe, présenté lors d’une projection ou d’une exposition.
• Portfolio : constitution d’un dossier présentant les travaux réalisés tout au long de l’année, servant de support pour les candidatures en Bachelor.
• Entretien individuel : échange avec un jury pédagogique pour évaluer la progression, la motivation et le projet professionnel de l’étudiant.
Suivi pédagogique
Un accompagnement individualisé est assuré tout au long de l’année :
• Bilans réguliers : entretiens avec les référents pédagogiques pour faire le point sur les acquis et les axes d’amélioration.
• Conseils d’orientation : aide au choix de la spécialisation en Bachelor (Animation ou Jeu Vidéo) en fonction des compétences et des aspirations de l’étudiant.
