Présentation du Bachelor Design Graphique
3 ans pour devenir graphiste
Le Bachelor Designer Graphique se déroule en 3 ans dont une première année pluridisciplinaire (Prépa). Cette formation vous prépare à devenir graphiste généraliste, capable d’exploiter tous les supports : print, illustrations, packagings et médias interactifs.
Une formation complète, qui allie créativité et stratégie
Vous apprendrez à mettre votre écriture graphique, vos compétences artistiques, techniques et créatives au service d’un client, à définir une stratégie de communication visuelle, puis à produire des images qui apportent du sens et véhiculent des messages.
- Vous serez capable de répondre aux exigences professionnelles avec une personnalité créative affirmée.
- Vous aurez les clés pour devenir un designer graphique junior compétent, à l'aise avec les enjeux actuels du design, la chaîne graphique et les dynamiques du marché.
- Vous serez également opérationnel sur les supports de communication print et numériques
Une spécialisation multi-technique
Cette spécialisation vous permet d’interroger, cultiver et accompagner votre potentiel d’auteur graphique. Vous y développerez une écriture scénaristique et des talents d’auteur en affirmant un style d’illustration personnel. L’ensemble est soutenu par l’apprentissage des procédés techniques et technologiques vous permettant d’assurer la production et la diffusion de vos projets.
De nombreux débouchés
L’illustration est partout. Selon votre appétence et vos opportunités, vous-pourrez orienter vers l’illustration narrative (univers de l’édition), l’illustration appliquée (univers des médias), ou l’illustration animée (studios d’animation).
Une spécialisation pour maîtriser les outils du graphisme animé
Vous appréhenderez les fondamentaux du graphisme animé (motion design) afin d’exprimer, d’amplifier un concept et une création graphique par l’usage du mouvement à l’aide des logiciels appropriés (Animate, After Effects). Apprentissage des logiciels mais aussi conception graphique orientée motion design sont au programme de cette spécialité devenue essentielle.
Des compétences recherchées
Alors que les images envahissent notre quotidien, il devient difficile de capter l’attention d’une audience. Les contenus animés prennent alors tout leur sens et sont au cœur des stratégies des créateurs de contenus que sont les marques et les studios créatifs.
Combiner créativité et stratégie
Cette option de spécialisation vous permet d’enrichir vos compétences en conception d'images et de signes, en vue de créer un univers visuel cohérent et fort.
Des compétences clés pour vous démarquer
En mettant l’accent sur la compréhension des besoins clients et du marché, cette formation vous prépare à convertir efficacement des idées en visuels multi-supports. Des compétences particulièrement recherchées par les annonceurs et agences de communication qui ont besoin de construire des messages pertinents et impactants.
Cette spécialisation vous apprend à développer une approche dite « 360 », impliquant à la fois des compétences multimédia et plurimédia. Il s’agit d’une pratique graphique adaptable à divers supports, qu’ils soient numériques (médias animés ou motion design) ou imprimés.
Au cours de ce programme en trois ans, les étudiants développent des compétences techniques et créatives en typographie, mise en page, illustration et identité visuelle, tout en maîtrisant les logiciels et outils de la chaîne graphique.
Enrichi de projets pratiques, d’ateliers et de professionnalisation grâce aux stages et à l’alternance, le cursus met l'accent sur l’apprentissage par la réalisation concrète.
À l’issue de la formation, les diplômés sont prêts à créer des visuels impactants et à répondre aux besoins variés des agences de communication, maisons d'édition et studios de création graphique.
Paris
Implantée au cœur du vibrant 13ème arrondissement de Paris depuis 1986, LISAA Design Graphique et Communication est un carrefour de l'innovation et de la créativité. Ce campus moderne est parfaitement équipé avec des studios photo et vidéo de pointe, plusieurs ateliers d'impression, un parc informatique avancé et des logiciels graphiques de dernière génération.
mai
juin
Nantes
LISAA Nantes, située au cœur du quartier Champ de Mars, offre un environnement d'apprentissage de pointe, avec un taux de réussite supérieur à 90% pour ses mastères. C'est une école à l'ambiance familiale qui assure un accompagnement personnalisé, favorisant le développement professionnel et personnel des étudiants.
mai
juin
Rennes
Fondée en 1995, LISAA Rennes est reconnue pour ses programmes en Design graphique et Architecture d’intérieur/Design, offrant des formations certifiées jusqu'à BAC +5. Nichée au cœur de Rennes, elle privilégie une pédagogie active et collaborative, dispensée par des professionnels, et encourage l'entrepreneuriat étudiant via son incubateur.
mai
mai
Strasbourg
LISAA Strasbourg se distingue par son campus à taille humaine, équipé des dernières technologies. Cette école cosmopolite offre une ambiance familiale et des cursus internationaux. Les étudiants s'impliquent dans des projets concrets grâce à une pédagogie innovante qui allie créativité et professionnalisme, avec un accompagnement personnalisé pour une insertion professionnelle réussie.
mai
mai
Bordeaux
Au cœur du quartier innovant des Bassins à flot, LISAA Bordeaux prépare ses étudiants à une intégration professionnelle réussie à travers un parcours en alternance, une proximité forte entre étudiant et enseignants, soutenue par des infrastructures modernes et une vie étudiante animée.
mai
juin
Toulouse
Située au cœur de Toulouse, LISAA offre un cadre dynamique pour les étudiants en arts appliqués. Avec des formations diverses en design graphique, animation, et architecture d'intérieur, l'école mise sur l'expérience pratique, notamment à travers des parcours en alternance dès la 2e année.
L'ambiance familiale et les installations modernes favorisent un apprentissage optimal, soutenu par un suivi personnalisé.
mai
juin
Montpellier
LISAA Montpellier offre un environnement éducatif dynamique avec un fort ancrage dans l'économie locale. Spécialisée en design graphique et architecture d'intérieur, l'école promeut la créativité et la professionnalisation à travers des programmes innovants, y compris en alternance, préparant les étudiants à une insertion professionnelle réussie.
mai
mai
Le programme à Paris
- Enseignement théorique et culturel : histoire de l'art et histoire du graphisme
- Enseignement fondamental et créatif : Introduction au design graphique, créativité et expérimentatio, méthodologie de projet, épreuve projet personnel
- Enseignement artistique fondamental : dessin d'analyse, étude du modèle vivant, perspectives et croquis, couleur
- Enseignement technique et appliqué : fondements de l'illustration, introduction au motion design, principe de la photographie, infographie : concepts et applications, initiation aux nouveaux médias
- Professionnalisation : Workshop découvertes, conférences métiers et spécialisations, découvertes des outils et logiciels professionnels, anglais
- Évaluations : Contrôle continu et jurys pédagogique
Cette 2ème année sera l'année de l'expérimentation. Vous étudierez la culture de l'image et de la communication, les techniques de représentation, la création professionnelle, la méthodologie créative…
Vous allez également participer à des workshops et projets de partenariats entreprise. Entre la 2ème et la 3ème année, il vous faudra réaliser un stage en entreprise (d'au moins 5 semaines) pour valider votre formation
- Enseignement théorique et culturel : histoire du graphisme, Sémiologie
- Enseignement fondamental et créatif : design graphique : concept et identité visuelle, typographie : conception de caractère, créativité et techniques d'idéation, épreuves certifiantes portfolio
- Enseignement technique et appliqué : illustration appliquée, motion design : création dynamique, initiation UX / UI, phographisme : conception visuelle multimédia, infographie et communication visuelle, atelier de fabrication
- Insertion professionnelle : workshop appliqué, portfolio / personnal branding, anglais, conférences métiers et spécialisations, module nouvelles pratiques, communication professionnelle, épreuve professionnelle
- Spécialisations
-
- Communication visuelle : publicité et communication visuelle, expérimentations graphiques, graphisme dans l'espace
- Illustration : dessin et composition narrative, expérimentation graphique, illustration de presse
- Motion design : initiation 3D, motion design : création dynamique
La 3ème année du Bachelor design graphique sera une mise en pratique de tout ce que vous aurez pu apprendre jusque-là.
Vous approfondirez de nombreuses matières et irez encore plus loin, notamment en termes de veille technologique avec du vidéographisme, de l'UX design, de l'UI design.
Enfin, votre projet de fin d'études mobilisera toutes les compétences acquises lors de vos études de designer graphique. Il s’agit d’un projet libre tant sur le thème que les médias utilisés.
- Enseignement théorique et culturel : actualité du graphisme, marketing
- Enseignement fondamental et créatif : design graphique spécialisé, identité visuelle - packaging, projet de création graphique, épreuves certifiantes
- Enseignement technique et appliqué : illustration spécialisée, médias animés : conception et réalisation, UX / UI design avancé : conception et réalisation, ateliers de fabrication
- Insertion professionnelle : cadre juridique / statuts, prospection commerciale, anglais spécialisé, conférences métiers, dossiers professionnels de spécialisation, communication professionnelle, ateliers CV / portfolio / lettre de motivation
- Spécialisation :
- Communication visuelle : création visuelle et communication, objets imprimés et mise en page, médias animés : conception et réalisation, UX / UI design avancé : conception et réalisation
- Illustration : roman graphique et bande dessinée, objets imprimés et mise en page, médias animés : conception et réalisation, illustration jeunesse
- Motion design : objets imprimés et mise en page, médias animés : conception et réalisation, rotoscopie, sound design
Le programme à Nantes
Enseignements généraux
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis extérieur
- Couleur
Enseignement dessin
- Histoire de l’art
- Démarche créative expérimentale
- Méthodologie de projet
Archi design
- Atelier architecture
- Volume
- Mise en scène/composition
- Perception de l’espace
- Histoire de l’architecture et du design
- Anglais spécialisé
Graphisme
- Atelier graphisme
- Micro édition
- Packaging
- Photographie
- Histoire du graphisme
- Anglais spécialisé
- Sémiologie appliquée
Mode
- Atelier stylisme/mode
- Volume
- Dessin technique
- Démarche créative appliquée
- Histoire de la mode
- Anglais spécialisé
Evaluations
- Projet de fin d’année /jurys
- Workshop
Culture de l'image et de la communication
- Histoire du graphisme
- Sémiologie
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Photographisme
- Atelier de fabrication
- Maquette d’étude et storyboard
- Créativité appliquée
Studio de création professionnel
- Illustration
- Typographie
- Design Graphique
- Initiation Motion Design
- Initiation UI/UX
Insertion professionnelle
- Portfolio & personnal branding
- Évaluation certifiante
Spécialité optionnelle
Culture de l'image et de la communication
- Actualités du graphisme
- Marketing
Médias appliqués
- Motion design - Média animé
- UX/UI design
Studio de création professionnel
- Identité visuelle – packaging
- Design graphique
- Illustration
Projet de fin d'études
- Démarche projet
- Évaluation certifiante
Insertion professionnelle
- Cadre juridique / status
- Prospection commerciale
Spécialité optionnelle
Le programme à Rennes
Enseignement artistique fondamental
- Dessin d’observation
- Modèle vivant
- Couleur
- Croquis extérieur (+MCR)
Enseignement culturel et créatif
- Histoire des arts
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie
- Anglais
Design graphique
- Atelier design graphique
- Culture du design graphique
- Infographie
- Dessin numérique
- Sémiologie
Techniques d’illustration
- Ateliers techniques d’illustration
- Étude documentaire
- Volume
Illustration narrative
- Atelier illustration narrative
- Culture de l’illustration
- MCR - Modes conventionnels de représentation (+croquis extérieur)
Book et projet personnel
- Jurys
- Workshop
- Suivi individuel
Culture de l'image et de la communication
- Histoire du graphisme
- Sémiologie
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Photographisme
- Atelier de fabrication
- Créativité appliquée
Studio de création professionnel
- Illustration
- Typographie
- Design Graphique
- Initiation Motion Design
- Initiation UX/UI
Insertion professionnelle
- Anglais
- Portfolio & personnal branding
- Évaluation certifiante
Spécialisation Illustration
- Illustration narrative
- Illustration appliquée
- Culture de l'illustration
Spécialisation création 360°
- Design d'auteur
- Motion design
Culture de l'image et de la communication
- Actualités du graphisme
- Marketing
Médias appliqués
- Motion design - Média animé
- UX/UI design
Studio de création professionnel
- Identité visuelle – packaging
- Design graphique
- Illustration
Projet Transverse de Création Graphique
- Démarche projet
- Évaluation certifiante
Insertion professionnelle
- Anglais
- Prospection commerciale
- Cadre juridique de son activité
Spécialisation Illustration
- Illustration narrative
- Illustration appliquée
Spécialisation Création 360°
- Design d'auteur
- Motion design
Le programme à Strasbourg
Enseignement artistique fondamental
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis d'extérieur
- Couleur
Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l'art
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie de projet
- Langue étrangère
Enseignement Architecture
- Étude de cas/documentaire : rough bâtiment, objet
- Atelier architecture et design
Enseignement Design Graphique
- Étude de cas/documentaire : storyboard, publicité
- Atelier de design graphique
Enseignement Technique
- Infographie (Photoshop, InDesign, Illustrator)
- Photographie
Enseignement Appliqué
- Éco-Design
- Démarche créative appliquée & Workshop
- Couleur appliquée
- Option spécialisante : motion ou 3D
Projet de fin d'année
- Validation des acquis
Culture de l'image et de la communication
- Histoire du graphisme
- Sémiologie
- Droit du design
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Photographisme
- Lab Atelier de fabrication
- Créativité appliquée
Studio de création professionnel
- Illustration
- Typographie
- Design graphique
- Initiation Motion Design
- Initiation UX/UI
Préparation à l'insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Portfolio et personal branding
- Évaluation certifiante
Approche contemporaine du métier de designer
- Éco-conception & Design Numérique
- Éco-conception & Design Editorial
- LAB I Métier de l'impression (sérigraphie & riso)
Culture de l'image et de la communication
- Actualité du graphisme
- Marketing
- Advertising (Courses in English)
Médias appliqués
- MEDIA LAB Intelligence Artificielle
- Motion design - Média animé
- UX/UI - Média numérique
Studio de création professionnelle
- Identité visuelle & Packaging
- Design graphique Transmédia
- Illustration Numérique
Projet de fin d'études
- Démarche de projet
- Évaluation certifiante
Préparation à l'insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Statuts d'entreprise
- Cadre juridique de son activité
Option Design d'auteur.trice
- Éco-conception Print
- Édition & Typographie
- MEDIA LAB I Façonnage et reliure
- MEDIA LAB I Option Libre
Le programme à Bordeaux
UE01–Enseignement artistique fondamental
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis d’extérieur
UE02–Enseignements culturel et créatif
- Couleur
- Histoire de l’art
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie de projet
- Langue étrangère
UE03–Design Graphique
- Infographie / print
- Infographie web
- Studio de création
- Atelier Motion Design
- Atelier Illustration
UE04–Organisation de la formation
- Accompagnement stage
- Conseil de vie étudiante
- Rentrée
UE01–Culture de l’image et de la communication
- Histoire du graphisme
- Sémiologie
UE02–Méthode et techniques de production
- Infographie
- Photographisme
- Atelier de fabrication (sérigraphie)
- Atelier de fabrication (collage)
- Atelier de fabrication (édition)
- Créativité appliquée
UE03–Studio de création professionnel
- Illustration
- Typographie
- Design Graphique
- Initiation Motion Design
- Initiation UI / UX
- Maquette d’étude et storyboard
UE04–Insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Portfolio et personal branding
UE05–Organisation de la formation
- Conseil de vie étudiante
- Rentrée
UE01–Culture de l’image et de la communication
- Actualité du graphisme
- Marketing
UE02–Médias appliqués
- Motion Design–Média Animé
- UX / UI–Média Digital
UE03–Studio de création professionnel
- Identité visuelle–Packaging (spé packaging)
- Identité visuelle–Packaging (spé identité visuelle)
- Design Graphique
- Illustration
UE04–Projet de création graphique
- Démarche de projet
UE05–Insertion professionnelle
- Anglais
- Cadre juridique/ statut
- Prospection commerciale
- Portfolio et personal branding
- Citoyenneté et diversité
- Médias Imprimés: théorie du print
- Médias Imprimés: Charte graphique
- Médias Imprimés: Infographie print
UE06–Organisation de la formation
- Accompagnement stage / alternance
- Conseil de vie étudiante
- Rentrée
- Oral de certification: DPPP / Analyse réflexive / Portfolio
- Oral de certification: PCG / PIV
Le programme à Toulouse
Enseignements artistiques fondamentaux
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis d'extérieur
- Expression plastique
- Couleur
- Workshop Couleur
Enseignements culturels et créatifs
- Sémiologie
- Histoire de l'art
- Démarche créative et expérimentation
- Méthodologie de projet
- Langue étrangère
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Approfondissement graphisme
- Médias digitaux
- Workshop Studio de création
- Étude de cas
- Storytelling
Culture de l'image et de la communication
- Histoire du graphisme
- Sémiologie
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Photographie/vidéo
- Atelier de fabrication
- Maquette d'étude et storyboard
Créativité appliquée
- Studio de création professionnelle
- Illustration
- Typographie
- Design graphique
- Initiation motion design
- Initiation UX/UI
Préparation à l'insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Portfolio et personal branding
- Évaluation certifiante
- Validation des acquis
Culture de l'image et de la communication
- Actualité du graphisme
- Marketing
Médias appliqués
- Vidéo
- Motion design - Médias animés
- UX/UI - Médias digitaux
- Web - Médias digitaux
Studio de création professionnelle
- Identité visuelle / Packaging
- Design graphique
- Illustration
- Workshop Édition/Typo/Compo
Préparation à l'insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Statuts d'entreprise
- Cadre juridique de son activité
- Module Citoyenneté
Projet de fin d'étude
- Démarche Projet de Fin d'Étude (PFE)
- Évaluation certifiante
Le programme à Montpellier
Enseignements artistiques fondamentaux
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis d'extérieur
- Expression plastique
- Couleur
- Workshop Couleur
Enseignements culturels et créatifs
- Sémiologie
- Histoire de l'art
- Démarche créative et expérimentation
- Méthodologie de projet
- Langue étrangère
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Approfondissement graphisme
- Médias digitaux
- Workshop Studio de création
- Étude de cas
- Storytelling
Culture de l'image et de la communication
- Histoire du graphisme
- Sémiologie
Méthode et techniques de production
- Infographie
- Photographisme/Vidéo
- Atelier de fabrication
- Maquette d'étude et storyboard
Créativité appliquée
- Studio de création professionnelle
- Illustration
- Typographie
- Design graphique
- Initiation Motion Design
- Initiation UX/UI
Préparation à l'insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Portfolio et personal branding
- Évaluation certifiante
Culture de l'image et de la communication
- Actualité du graphisme
- Marketing
Médias appliqués
- Vidéo
- Motion Design - Médias animés
- UX/UI - Médias digitaux
- Web - Médias digitaux
Studio de création professionnelle
- Identité visuelle / Packaging
- Design graphique
- Illustration
- Workshop
Préparation à l'insertion professionnelle
- Langue étrangère
- Statuts d'entreprise
- Cadre juridique de son activité
Projet de fin d'études
- Démarche projet de fin d'études (PFE)
- Évaluation certifiante
Vous souhaitez développer un profil international ?
Suivre une formation en anglais, c’est bien plus qu’un simple avantage linguistique. C’est un véritable tremplin vers une carrière sans frontières et un net avantage sur un marché du travail toujours plus international.
En bonus, en suivant le cursus à Paris, vous aurez la possibilité d’un double diplôme avec la NABA – Nuova Accademia di Belle Arti à Milan, référence mondiale en design.
A l'issue de cette formation, vous obtiendrez le titre certifié au Répertoire National des Certifications Professionnelles (RNCP) suivant :
Concepteur designer graphique - IDAA-LISAA - Niveau 6, enregistré au RNCP sous le numéro 40365 par décision du Directeur Général de France Compétences le 28 mars 2025
Le Concepteur design graphique est amené à travailler dans tous les secteurs économiques (le commerce, l’industrie, la santé, la culture, l’éducation, l’événementiel, la communication, le tourisme, les services, le luxe, les transports, l’automobile, la banque, l’assurance).
directeur artistique brand designer graphiste ux designer ui designer web designer motion designer designer graphique typographe Illustrateur Illustrateur jeunesse
Lei Cao, directrice artistique chez Ogilvy
Lei Cao, diplômée de LISAA, a brillamment intégré le monde professionnel en travaillant d'abord pour Digitas et Publicis en Chine.
Son désir de découvrir de nouveaux horizons l'a menée à Montréal, où elle a rejoint Geometry Global avant de devenir Directrice artistique chez Ogilvy.
Chez Ogilvy, elle gère des projets de publicité de A à Z, collaborant étroitement avec les équipes de création pour livrer des campagnes innovantes pour des marques mondialement reconnues.
Agathe Demoulin, co-fondatrice de Papier Tigre
Agathe Demoulin, après ses études en Design graphique à LISAA, a intégré l'agence Fake, spécialisée en communication visuelle.
Co-fondatrice de Papier Tigre en 2011, elle a développé la marque vers l'édition de créations propres, délaissant la prestation de services.
Papier Tigre, reconnue pour ses objets de bureau, mode, jeu et déco, s'est développée en privilégiant une économie locale et respectueuse de l'environnement.
Pré-requis:
En formation initiale :
Entrée en 1ère année : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un bac, d’un DAEU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.)
Entrée en 2ème année : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un bac, d’un DAEU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) et avoir validé 60 ECTS dans le domaine visé ou proche (graphisme, communication, design, etc.)
Entrée en 3ème année : Être titulaire d’une certification de niveau 5, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) ou avoir validé 120 ECTS dans le domaine visé ou proche (graphisme, communication, design, etc.)
En alternance (contrat d’apprentissage ou contrat de professionnalisation) :
Pour un cursus en 1 an : Être titulaire d’une certification de niveau 5, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger, etc.) ou avoir validé 120 ECTS dans le domaine visé ou proche (graphisme, communication, design, etc.)
Comment s’inscrire ?
Les inscriptions pour LISAA se font hors ParcourSup et restent dans la limite des places disponibles jusqu’à fin septembre. L’admission se fait sur entretien avec présentation d’un dossier artistique.
Tarifs de la formation
Retrouvez le détail des tarifs et des frais de scolarité sur la page dédiée.
Équipe pédagogique - Paris Design Graphique & Communication
La formation de trois ans est structurée pour immerger progressivement les étudiants dans les univers du design graphique et de la communication visuelle, leur octroyant les outils et connaissances clés pour exceller dans ce domaine.
Première année : Fondamentaux et exploration créative
Durant la première année, l'accent est mis sur les fondamentaux tels que le dessin, la couleur, et l'infographie, avec une incursion dans l'histoire de l'art. À travers des ateliers pratiques, les étudiants développent leur créativité, apprennent à décoder leur environnement visuel, maîtrisent les techniques de représentation graphique et s'initient aux outils numériques essentiels à leur future profession.
Deuxième année : Approfondissement et critique visuelle
La deuxième année enrichit les acquis par l'introduction de concepts avancés comme la sémiologie, la typographie, et le motion design. Encouragés à aiguiser leur sens critique, les étudiants améliorent leur capacité à analyser, concevoir et réaliser des œuvres visuelles à la fois efficaces et esthétiques.
Troisième année : Spécialisation et projet professionnel
La dernière année est consacrée à la spécialisation, abordant des thèmes tels que l'UX/UI design, l'identité visuelle, et le marketing, et est couronnée par le projet de diplôme. Les étudiants acquièrent une compréhension poussée des défis professionnels du secteur et des compétences pratiques en prospection commerciale, essentielles pour s'insérer dans le monde professionnel.
Objectif de la formation
Notre objectif est de doter chaque étudiant des compétences techniques, artistiques, et professionnelles indispensables à une carrière réussie dans le design graphique et la communication visuelle.
Les méthodes mobilisées sur cette formations sont les suivantes :
- Cours en classe animés par des professeurs ou des intervenants professionnels experts dans leur domaine.
- Mises en situation professionnelle en travail collectif ou individuel sur des cas réels proposés par une entreprise partenaire ou des cas fictifs mais représentatifs du monde du travail. Les projets sont défendus à l’oral avec un support visuel. La présentation est évaluée par les formateurs et ou des professionn els de l'entreprise partenaire.
- Suivi individuel de la trajectoire professionnelle vous permettant de vous aider dans les démarches visant l’emploi (stage, alternance, statuts).
- Rencontres avec des professionnels à travers via des conférences - métiers...
- E-learning.
Les différents types d'évaluations sont :
- Contrôle continu
- Jury professionnel : à l'issue d'un projet de création graphique, les candidats doivent présenter leur devant un jury professionnel
- Jury pédagogique : les étapes du projet de création graphique font l'objet d'une soutenance auprès des membres de l'équipe pédagogique
Évaluations certifiantes :
- Projet de création graphique
- Projet d’identité́ visuelle
- Projet de motion design
- Projet de design d’interface
- Dossier de présentation du projet professionnel
- Création d’un portfolio
- Analyse réflexive sur la pratique professionnelle
L'obtention de la certification est conditionnée par la validation de l’ensemble des blocs de compétences.
