Présentation de la formation Architecte d'Intérieur & Designer
5 ans pour devenir des experts de l’architecture d’intérieur et du design
Notre double cursus se distingue par son caractère unique sur le marché : il propose un équilibre parfait avec autant d’heures de cours en architecture d’intérieur qu’en design.
Cette particularité vous permet d’acquérir une expertise approfondie dans les deux disciplines, offrant ainsi une vision globale et polyvalente pour répondre à tous les besoins de vos futurs clients.
Ce programme en cinq ans est dispensé en français ou 100% en anglais à Paris et à Strasbourg.
Il est également accessible en admissions parallèles tout au long du parcours.
Une formation qui combine polyvalence et spécialisation
À partir de la 4ᵉ année, vous franchissez une étape décisive en vous spécialisant dans un domaine clé de l’architecture d’intérieur ou du design.
Ce parcours unique, enrichi par une 5ᵉ année en alternance, vous prépare à devenir un professionnel polyvalent et hautement qualifié, très prisé sur le marché du travail.
Tout au long de votre cursus, vous serez en prise avec les enjeux réels de l’architecture d’intérieur et du design.
À l'issue de la formation, vous serez ainsi capables de :
- Définir un projet d’architecture d’intérieur et/ou design
- Conceptualiser un projet d’architecture d’intérieur et/ou design
- Superviser la réalisation d’un projet d’architecture d’intérieur et/ou de design
- Développer une activité professionnelle indépendante d’architecte d’intérieur – designer
88%
Taux de certification
92%
Taux d’insertion à 6 mois
Une approche complète du design
Cette option permet de maîtriser des projets d’envergure en prenant en compte l’ensemble de leurs composantes : la conception d'espaces, l'identité visuelle de la marque, le design produit, le packaging et les interfaces digitales.
Un pas vers le marché du retail
Cette compétence en design global est particulièrement pertinente dans le domaine du retail, car elle permet de concevoir un projet dans le respect de la cohérence globale d’une marque.
L’art de mettre en scène
Cette option permet de vous spécialiser à travers plusieurs univers : la scénographie de spectacle vivant (théâtre, opéra…), la muséographie (conception de scénographie d’expositions) et l’événementiel retail (lieu de vente, pop-up stores, corners…).
Des partenariats de prestige
Vous serez amenés à travailler sur des problématiques réelles, apportées par des acteurs culturels de renom : le Théâtre du Rond-Point, ou des chorégraphes reconnus pour le spectacle vivant, Arthus-Bertrand pour la dimension muséale, ou encore le cristallier Daum pour la scénographie appliquée au retail.
Des compétences recherchées par les marques
Cette spécialisation vous permettra de répondre aux enjeux d’aménagement d’espace des marques retailers, en imaginant un parcours client réfléchi et efficace.
Une démarche conceptuelle concentrée sur l'éco-conception
Cette option a pour objectif de former des acteurs responsables de la transformation à travers plusieurs approches d’éco-conception du projet et la connaissance des matériaux innovants.
Une spécialisation qui résonne avec les enjeux d’aujourd’hui
Pour faire face aux enjeux climatiques et environnementaux actuels, les projets architecturaux ou de design doivent être conçus et développés avec l’impact le plus neutre possible.
De cette contrainte naissent des solutions toujours plus innovantes avec lesquelles vous serez familiarisé.
Un cursus pour allier créativité, esthétique et gastronomie
La formation en design culinaire permet aux étudiants d'explorer les différentes facettes de la cuisine, en mettant l'accent sur l'aspect visuel et sensoriel des plats.
Vous serez amenés à explorer de nouvelles techniques, de nouveaux ingrédients et de nouvelles façons de présenter les plats, tout en restant attentifs aux enjeux de durabilité et de santé.
Une nouvelle spécialité, exigée pas de nouveaux usages
Cette formation répond à l'évolution des pratiques alimentaires contemporaines, influencées par des tendances sociétales, environnementales et technologiques.
Les nouveaux enjeux impliquent de repenser la manière dont les plats sont conçus et présentés.
Une formation ambassadrice de l’art de vivre à la française
Cette spécialisation orientée architecture d’intérieur et intégrant le design permet d’appréhender l’univers de l’hôtellerie et des hébergements haut de gamme, des nouvelles pratiques alimentaires, de la gastronomie et du terroir.
Une spécialisation entre tradition et innovation
L’ancrage parisien de LISAA Architecture d’intérieur & Design permet de former des architectes d’intérieur designers dans la tradition de la culture créative française.
Vous vous appuierez autant sur les savoir-faire traditionnels français des maîtres artisans, que sur les nouveaux matériaux et les nouvelles technologies digitales pour imaginer les lieux et les services de demain, pour finalement être capable de travailler sur des projets multiculturels d’envergure.
Le métier singulier de designer de services
Cette option vous permettra d'investir l’ensemble des domaines portés par la transformation digitale actuelle.
L’architecte d’intérieur designer de service s’intéresse aux modes de vie et à leurs évolutions, et répond aux nouvelles problématiques en concevant des produits ou des services interactifs. Ceux-ci peuvent prendre la forme d’espaces, d’objets ou encore d’applications numériques. Il pilote ainsi des projets d’innovation de leur conception stratégique à leur réalisation matérielle.
Un métier d’avenir
Cette spécialisation orientée design ouvre à des métiers aujourd’hui en pleine expansion avec la transformation digitale qui irrigue tous les secteurs d’activité.
Cette spécialisation propose une immersion dans l’univers du design et de l’innovation technologique durable.
Conçu pour les esprits créatifs désireux de repousser les limites de la conception traditionnelle, ce parcours de spécialisation explore les dernières tendances en matière de design interactif, fonctionnel et durable.
Ce cursus permet d’approfondir vos compétences à travers un programme couvrant toutes les questions de conception d’objet.
L’ambition de créer un monde meilleur définit les priorités du projet : les étudiants considèrent les questions des ressources et de leur impact environnemental comme une réalité professionnelle et sociétale.
LISAA Strasbourg joint ses forces académiques à celles de la NABA -Nuova Adacemia di Bella Arti à Milan- pour vous offrir une expérience professionnelle internationale inédite.
Le double-diplôme Architecture d’intérieur & Design a pour vocation de former des professionnels capables de concevoir des projets complets et transverses, répondant aux enjeux contemporains.
Il vous offre l’opportunité d’effectuer votre 4e année à LISAA Strasbourg et votre 5e année à la NABA, école réputée pour sa culture et son enseignement du design.
Paris
Au cœur de Paris, LISAA Architecture d'Intérieur & Design occupe une ancienne manufacture rénovée de 2700 m². L'école offre un environnement stimulant pour étudier avec un vaste atelier de fabrication, 4 laboratoires informatiques, un fablab, un studio photo, une salle d'exposition et un amphithéâtre.
mai
juin
Nantes
LISAA Nantes, située au cœur du quartier Champ de Mars, offre un environnement d'apprentissage de pointe, avec un taux de réussite supérieur à 90% pour ses mastères. C'est une école à l'ambiance familiale qui assure un accompagnement personnalisé, favorisant le développement professionnel et personnel des étudiants.
mai
juin
Rennes
Fondée en 1995, LISAA Rennes est reconnue pour ses programmes en Design graphique et Architecture d’intérieur/Design, offrant des formations certifiées jusqu'à BAC +5. Nichée au cœur de Rennes, elle privilégie une pédagogie active et collaborative, dispensée par des professionnels, et encourage l'entrepreneuriat étudiant via son incubateur.
mai
juin
Strasbourg
LISAA Strasbourg se distingue par son campus à taille humaine, équipé des dernières technologies. Cette école cosmopolite offre une ambiance familiale et des cursus internationaux. Les étudiants s'impliquent dans des projets concrets grâce à une pédagogie innovante qui allie créativité et professionnalisme, avec un accompagnement personnalisé pour une insertion professionnelle réussie.
mai
juin
Bordeaux
Au cœur du quartier innovant des Bassins à flot, LISAA Bordeaux prépare ses étudiants à une intégration professionnelle réussie à travers un parcours en alternance, une proximité forte entre étudiant et enseignants, soutenue par des infrastructures modernes et une vie étudiante animée.
juin
juin
Toulouse
Située au cœur de Toulouse, LISAA offre un cadre dynamique pour les étudiants en arts appliqués. Avec des formations diverses en design graphique, animation, et architecture d'intérieur, l'école mise sur l'expérience pratique, notamment à travers des parcours en alternance dès la 2e année.
L'ambiance familiale et les installations modernes favorisent un apprentissage optimal, soutenu par un suivi personnalisé.
mai
juin
Montpellier
LISAA Montpellier offre un environnement éducatif dynamique avec un fort ancrage dans l'économie locale. Spécialisée en design graphique et architecture d'intérieur, l'école promeut la créativité et la professionnalisation à travers des programmes innovants, y compris en alternance, préparant les étudiants à une insertion professionnelle réussie.
mai
juin
Visez l’international avec le parcours en anglais
Le parcours enseigné en anglais à Paris et Strasbourg est idéal si vous envisagez de travailler à l'échelle internationale.
Il permet de vous préparer à des opportunités internationales, tout en renforçant votre aisance en anglais, compétence cruciale dans le secteur créatif à l'échelle mondiale.
De plus, cette formation ouvre la voie à des opportunités de stages et d'emplois dans le monde entier, grâce à la renommée et aux partenariats de l’école.
Le programme à Paris
1e année/préparatoire intégrée
Nombre d’heures total annuel = 727h
La 1e année est centrée sur la créativité : vous apprendrez à développer votre culture artistique, votre créativité et votre expression stylistique. C’est aussi l’année de l’acquisition des apprentissages fondamentaux : l’histoire de l’art, l’idéation, les techniques de représentation (le dessin sous toutes ses formes et l’infographie 2D) ainsi que les ateliers de projet.
UE 1 - Enseignement artistique fondamental
- Couleur
- Démarche créative et expérimentation
- Modèle vivant
- Dessin Observation & Analyse
- Dessin croquis extérieur
UE 2 - Enseignement culturel & créatif
- Méthodologie
- Démarche créative & technique projet
- Langues
UE 3 - Enseignement spécialisé & technique
- Architecture
- Design
- Scénographie
UE 4 - Enseignement théorique et technique
- Histoire de l'art
- Étude des lieux
- Infographie
- Sémiologie
UE 5 - Validation des acquis
- Jury / Examen / Workshop
Nombre d’heures total annuel = 650h
En 2ème année, les projets travaillés en atelier d’architecture d’intérieur et en atelier design sont plus exigeants : vous devrez être capable d’aborder l’aspect technique du projet en apportant des réponses réalistes. Le programme contient des cours de technologie pour l’apprentissage des matériaux et des techniques pour leur mise en œuvre. Vous construirez des maquettes à taille réelle dans l’atelier de l’école.
UE 1 - Ateliers de conception
- Atelier Architecture intérieure
- Développement / Production (architecture intérieure)
- Atelier Design
- Développement / Production (design)
UE 2 - Technologie
- Technologie de l'architecture
- Eco conception & Eco construction
- Technologie du design
UE 3 - Techniques de représentation
- Dessin / pratiques plastiques
- Dessin d'analyse & perspective
- Infographie & Communication visuelle
UE 4 - Enseignements culturels et professionnels
- Histoire Archi/Design
- Culture des usages numériques
- Langues
- Vie professionnelle
UE 5 - Validation des acquis
- Jury
Nombre d’heures total annuel = 650h
En 3e année, vous approfondirez les connaissances et les compétences acquises dans les premières années. Et vous travaillerez sur des projets réels en partenariat avec des entreprises.
UE 1 - Ateliers de conception
- Atelier Architecture intérieure
- Atelier Design
UE 2 - Technologie
- Technologie de l'architecture
- Eco conception & Eco construction
- Technologie du design
UE 3 - Techniques de représentation
- Dessin / pratiques plastiques
- Infographie & Communication visuelle
- Maquettage atelier fablab
UE 4 - Enseignements culturels et professionnels
- Histoire Archi/Design
- Technologie & société
- Langues
- Vie professionnelle
- Professionnalisation
- Stage
- Marketing
UE 5 - Validation des acquis
- Jury
4e année / 1e année de mastère
Nombre d’heures total annuel = 625h
En 4ème année, il vous faudra choisir votre spécialisation parmi les options suivantes : design global, design culinaire, hôtellerie/restauration, design durable, scénographie, design de service & espaces interactifs.
UE 1 - Ateliers de conception
- Atelier Architecture intérieure
- Atelier Design
- Atelier de spécialisation
UE 2 - Technologie
- Technologie de l'architecture
- Technologie du design
UE 3 - Techniques de représentation
- Graphisme
- Infographie
- Identité graphique et portfolio
- Veille et recherche
- Rédactionnel mémoire
- Image animée
UE 4 - Enseignements culturels et professionnels
- Technologie et société
- Marketing
- Gestion de projet / Vie professionnelle
- English Professional training
- Prise de parole en public (cours Florent)
UE 5 - Connaissance de l'entreprise
- Professionnalisation & Coaching individuel
- Stage
UE 6 - Validation des acquis
- Jury d'évaluation
Nombre d’heures total annuel = 539 h
La 5e année est en alternance, le nombre d’heures de cours annuel est de 539 h. Le calendrier des cours alterne période en entreprise et période à l’école sur le rythme de 2 semaines en entreprise/1 semaine à l’école.
UE 1 - Ateliers de conception
- Atelier Architecture intérieure & Design
- Atelier de spécialisation
- Atelier AD Innovation / Digitalisation
UE 2 - Enseignements culturels et professionnels
- Direction de projet
- Visual Data
- Management
- Réseau clientèle
- Marketing
- Stratégie
- Sociologie
- Culture numérique
- Culture & Innovation
- Anglais écrit/parlé
- Prévention discrimination
UE 3 - Technologie
- Techniques & Technologies
- Tendances & Matériaux innovants
UE 4 - Techniques de représentation & communication
- Design graphique & communication visuelle
- Infographie 2D & 3D
- Parcours & portfolio
- Vidéo & son
- Image animée (vidéo & animation)
- Valorisation d'une démarche personnelle
- Valorisation / Démarche / Scénarisation
UE 5 - Ateliers de prototypage
- Fablab
- Production volume
UE 6 - Enseignement complémentaire Pro.
- Suivi de l'apprenant (LEA)
UE 7 - Validation des acquis
- Jury d'évaluation
Le programme à Nantes
Enseignements généraux
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis extérieur
- Couleur
Enseignement dessin
- Histoire de l’art
- Démarche créative expérimentale
- Méthodologie de projet
Archi design
- Atelier architecture
- Volume
- Mise en scène/composition
- Perception de l’espace
- Histoire de l’architecture et du design
- Anglais spécialisé
Graphisme
- Atelier graphisme
- Micro édition
- Packaging
- Photographie
- Histoire du graphisme
- Anglais spécialisé
- Sémiologie appliquée
Mode
- Atelier stylisme/mode
- Volume
- Dessin technique
- Démarche créative appliquée
- Histoire de la mode
- Anglais spécialisé
Evaluations
- Projet de fin d’année /jurys
- Workshop
Atelier de conception
- Atelier Architecture d'intérieur
- Atelier Design
- Semaine métier
- Relevé
Technologie
- Technologie architecture
- Technologie design
Technique de représentation
- Dessin - Pratiques plastiques
- Infographie 3D
- Infographie 2D
- Communication visuelle
- Fab Lab
- Dessin technique architecture
Enseignement culturels
- Histoire de l'art Sémiologie
- Vie professionnelle
- Actualités & méthodo de veille créative
- Méthodo de projet - Analyse de site
- Anglais
- Conception Rédaction rapport stage
- Semaine photographie
Validation des acquis
- Jury Book
Atelier conception
- Atelier Architecture d'intérieur
- Atelier Design
- Semaine métier
- Relevé
Technologie
- Technologie architecture
- Technologie design
Techniques de représentation
- Dessin - Pratiques plastiques
- Infographie 3D
- Infographie 2D
- Communication visuelle
- Fab Lab
- Dessin technique architecture
Enseignements culturels
- Histoire de l'architecture et du design
- Vie professionnelle
- Histoire de l'architecture et du design
- Méthodo de projet - Socio des usages
- Economie de la construction
- Anglais
- Conception Rédaction rapport stage
- Semaine visuelle
Validation des acquis
- Jury Book
Atelier de conception
- Atelier conception – Architecture
- Atelier conception - Design
- Semaine spécificité métier
Enseignement culturel et professionnel
- Actualité / Veille et recherche / Culture numérique
- Méthodologie de projet / Sociologie des usages
- Design & Société
- Marketing
- Gestion de projet & Économie de la construction
- Vidéo / Son
- Éclairage / lumière
Technologie
- Technologie de l'architecture
- Technologie du design
Techniques de représentation
- Dessin & pratiques plastiques
- Infographie 2D Archicad / Autocad
- Communication visuelle
- Fablab
- Infographie 3D Sketchup / Artlantis / Rhino / Keyshot
Ateliers de conception
- Atelier Architecture intérieur - Design global
- Atelier Design - Design de service
Enseignement culturel et professionnel
- Direction de projet
- Management
- Marketing
- Sociologie
- Culture numérique & Innovation
- Programmation
- Prévention Citoyenneté
Technologie
- Technologie de l'architecture
- Technologie du design
- Tendances et matériaux
Technique de représentation & Communication
- Communication visuelle
- Infographie 2D/3D - Production visuelle
- Valorisation d’une démarche personnelle
Atelier de prototypage
- Fablab - Production volume
Le programme à Rennes
Enseignement artistique fondamental
- Dessin d’observation
- Modèle vivant
- Couleur
- Croquis extérieur (+MCR)
Enseignement culturel et créatif
- Histoire des arts
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie
- Anglais
Design graphique
- Atelier design graphique
- Culture du design graphique
- Étude documentaire
- Infographie
- Dessin numérique
- Sémiologie
Archi-design
- Atelier architecture intérieure & design
- Culture de l’architecture et du design
- Volume
- MCR - Modes conventionnels de représentation (+croquis extérieur)
Mode
- Atelier Mode
Book et projet personnel
- Jurys
- Workshop
- Suivi individuel
La deuxième année se construit autour des ateliers de conception en architecture d’intérieur et des ateliers de conception en design. Les projets durent quelques semaines et se complètent les uns les autres afin d’appréhender les différents ingrédients de la démarche de conception appliquée à l’architecture d’intérieur et au design.
Des cours de technologie, de techniques de représentation et des enseignements culturels et professionnels viennent renforcer les fondamentaux et alimentent les projets.
Atelier de conception
- Atelier de conception en architecture d’intérieur
- Atelier de conception en design
Enseignement théorique et technique
- Technologie de l’architecture
- Technologie du design
Techniques de représentation
- Dessin et pratiques plastiques
- Infographie et communication visuelle
Enseignement culturels et professionnels
- Histoire de l’architecture et du design
- Vie professionnelle
Des modules de cours spécifiques se greffent à ces enseignements :
- Suite Adobe
- Sciences Humaines et Sociales (SHS)
- Anglais (plateforme globalexam)
- Méthodologie
- Workshops
La troisième année se concentre sur la démarche de conception en mode projets, avec des sujets libres et des sujets commandités en lien avec des partenaires extérieurs. Les projets sont plus longs et plus exigeants.
Atelier de conception
- Atelier de conception en architecture d’intérieur
- Atelier de conception en design
Enseignement théorique et technique
- Technologie de l’architecture
- Technologie du design
Techniques de représentation
- Dessin et pratiques plastiques
- Infographie et communication visuelle
Enseignement culturels et professionnels
- Histoire de l’architecture et du design
- Vie professionnelle
Des modules de cours spécifiques se greffent à ces enseignements
- Suite Adobe
- Sciences Humaines et Sociales (SHS)
- Anglais (plateforme globalexam)
- Méthodologie de projet
- Workshops
La quatrième année est une année d’approfondissement et de synthèse des acquis.
Les projets – libres et commandités – sont toujours plus complexes et s’appuient sur un travail de recherche.
L’étudiant prend toute la mesure des spécificités et des atouts du design global en articulant étroitement architecture d’intérieur et design.
Atelier de conception
- Atelier de conception en architecture d’intérieur
- Atelier de conception en design
Enseignement théorique et technique
- Technologie de l’architecture
- Technologie du design
Techniques de représentation
- Graphisme
- Infographie
Enseignement culturels et professionnels
- Marketing
- Veille et recherche
- Gestion de projet
Des modules de cours spécifiques se greffent à ces enseignements :
- Gestion des risques
- Vie professionnelle
- Vidéo-son
- Sciences Humaines et Sociales (SHS) / Mémoire
- Anglais (plateforme globalexam)
- Conférences
- Workshops
La cinquième année est celle de la professionnalisation et de la révélation personnelle avec l’alternance et le projet de fin d’études (PFE). C’est une année riche et exigeante car elle alterne les missions professionnelles et un projet de recherche & création personnel.
C’est l’opportunité pour chaque étudiant de relier et approfondir les compétences acquises en concevant un projet de design global. Chaque module de formation vient alimenter le projet personnel.
En partant d’une problématique proposée par un commanditaire, l’étudiant articule ainsi design d’espace (architecture d’intérieur) / design de service / design produit (objet/mobilier, packaging…) / design d’interface / design graphique au service d’un concept singulier.
Le design global est à la fois une méthode et une vision de la conception. En tant que designer conscient et responsable, l’étudiant doit intégrer les problématiques de développement durable dans sa démarche de conception. Il questionne tout autant la pertinence et l’originalité du concept et de l’usage créé, que les enjeux économiques, écologiques, sociétaux et politiques.
Des modules de cours alimentent au fil des mois le projet de fin d’étude et les missions de l’alternance :
- Atelier Design Global
- Direction de projet
- Management
- Marketing
- Sociologie
- Culture et innovation
- Techniques et technologies
- Tendances et matériaux innovants
- Design graphique et communication visuelle
- Infographie 2D 3D
- Image animée
- Valorisation démarche personnelle
- Fablab
- Production volume
- Anglais professionnel (plateforme globalexam)
- Citoyennetés
Des modules de cours spécifiques se greffent à ces enseignements :
- Design de service
- Design d’interface
- Gestion de projet
- Vidéo-son
- Vie professionnelle
Le programme à Strasbourg
UE1 Enseignement artistique fondamental
- Dessin
- Modèle Vivant
- Croquis d'extérieur
- Couleur
UE2 Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l'art
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie de projet
- Langue étrangère
UE3 Enseignement Architecture
- Etude de cas/documentaire : rough bâtiment,objet
- Atelier architecture et design
UE4 Enseignement Design Graphique
- Etude de cas/documentaire : storyboard,pub
- Atelier de design graphique
UE5 Enseignement Technique
- Infographie (Photoshop, indesign, Illustrator)
- Photographie
UE6 Enseignement Appliqué
- Eco-Design
- Démarche créative appliquée & Workshop
- Couleur appliquée
- Option spécialisante motion ou 3D
UE7 Projet de fin d'année
- Validation des acquis
La 2e année est l’année de spécialisation en Architecture d’intérieur & Design. Les connaissances techniques en lien avec les projets deviennent plus précises et les attentes plus exigeantes. C’est aussi l’année où les étudiants abordent les moyens numériques de façonnages maquettes.
650 heures de formation (en initiale – Hybride Français/Anglais)
UE 1 — Ateliers de conception
- Architecture d'intérieur
- Design
UE 2 — Technologie
- Technologie de l'architecture
- Technologie du design
UE 3 — Techniques de représentation
- Dessin
- Infographie
UE 4 — Enseignements culturels et professionnels
- Histoire de l'architecture & design
- Vie professionnelle
UE 5 — Enseignements complémentaire professionnalisant
- Démarche créative
- Fablab
- Photographie
UE 6 — Validation des acquis
- Jury
En 3e année, les étudiants sont dans la démarche de projet vers la voie de la professionnalisation. Au deuxième semestre, les étudiants abordent la conception de projet en design global. L’architecture d’intérieur et le design produit s’accordent pour répondre à un projet long, en partenariat avec un interlocuteur extérieur.
650 heures de formation (en initiale – Hybride Français/Anglais)
UE 1 — Ateliers de conception
- Architecture d'intérieur
- Design
UE 2 — Technologie
- Technologie de l'architecture
- Technologie du design
UE 3 — Enseignements techniques de représentation
- Communication visuelle
- Infographie 2D & 3D
- ARCHICAD
UE 4 — Enseignements culturels et professionnels
- Histoire de l'architecture & design
- Vie professionnelle
UE 5 — Enseignements complémentaire professionnalisant
- Visualisation 3D
- Extended Realities / Artificial Intelligence
- Direction de projet
- Sémiologie
UE 6 — Validation des acquis
- Jury
En 4e année, les étudiants travaillent sur des projets longs, ambitieux, en partenariat avec des interlocuteurs extérieurs et/ou en lien avec des compétitions internationales. La posture professionnelle devient essentielle dans le développement de projet et sa communication. Les étudiants ont la possibilité de réaliser la 4e année en alternance ou en formation initiale.
625 heures de formation (en initiale/alternance/stage) – Hybride Français/Anglais
UE 1 — Ateliers de conception
- Architecture d'intérieur
- Design
UE 2 — Enseignements technologiques
- Technologie de l'architecture
- Technologie du design
UE 3 — Enseignements techniques de représentation
- Graphisme/Communication visuelle
- Infographie 3D
- Réalité Virtuelle / Réalité Augmentée
- Parametric design
- Extended Realities / Artificial Intelligence
UE 4 — Enseignements culturels et professionnels
- Marketing
- Veille & recherche
- Gestion de projet
UE 5 — Enseignements complémentaire professionnalisant
- Scénographie / Muséographie
- Sociologie
- Entrepreneuriat
UE 6 — Validation des acquis
- Jury
La 5e année marque l’aboutissement du cycle de formation. Les étudiantes travaillent sur un projet de design global (Architecture d’intérieur, design produit/design de service, scénographie) sur une année. Ils doivent faire appel à des compétences différentes mais complémentaires et imaginer des solutions innovantes en lien avec les défis environnementaux présents et futurs. C’est une année très dense car les étudiants mènent de front projets d’agence et projet personnel.
539 heures de formation (en alternance – Hybride Français/Anglais)
UE 1 — Ateliers de conception
- Architecture d'intérieur & Design global
- Architecture d'intérieur & Design produit
- Architecture d'intérieur & Design de scénographie
UE 2 — Enseignement culturel et professionnel
- Direction de projet
- Management
- Marketing
- Sociologie
- Culture numérique
- Anglais
- Prévention discrimination
UE 3 — Technologie
- Techniques & Technologies
- Matériaux innovants
UE 4 — Représentation & communication
- Communication visuelle
- Infographie
- Image animée
- Valorisation d’une démarche personnelle
UE 5 — Ateliers de prototypage
- Fablab
- Production volume
UE 6 — Enseignements complémentaire professionnalisant
- BIM (Building Information Modelling)
- Atelier éco-conception
- Extended Realities / Artificial Intelligence
- Design de service
UE 7 — Validation des acquis
- Jury
Le programme à Toulouse
1ère année 630h
Enseignement artistique fondamental
- Dessin
- Modèle vivant
- Croquis d'extérieur
- Couleur
Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l'art
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie de projet
- Langue étrangère
Architecture d'intérieur et design
- PAO
- CAO
- Studio de creation
- Atelier Design
- Atelier Architecture d'intérieur
Organisation de la formation
- Accompagnement stage/alternance
- Conseil de vie étudiante
- Rentrée
Atelier de conception
- Atelier d'architecture d'intérieur
- Atelier de design
Enseignement théorique & technique
- Technologie design
- Technologie Architecture
Enseignements techniques de représentation*
- Infographie / CAO (Rhinoceros)
- Communication visuelle
- Infographie / CAO (SketchUp)
- Dessin
- Infographie / CAO (AutoCad)
Enseignements culturel et professionnel
- Vie professionnelle
- Histoire de l'architecture et du design
Spécialisations
- Workshop
- Anglais
- Sémiologie
- Méthodologie de projet
- Photographie
Organisation de la formation
- Accompagnement alternance/stage
- Conseil vie étudiante
- Rentrée
Atelier de conception
- Atelier Architecture Intérieure
- Atelier Design
Enseignement théorique & technique
- Technologie de l'architecture
- Technologie du Design
Enseignements techniques de représentation
- Dessin / Pratiques plastiques
- Infographie
- Communication visuelle
Enseignements culturels et professionnels
- Histoire de l’architecture & Design
- vie professionnelle
Enseignement culturel et professionnel - Spécificités
- Technologie et société
- Eco-conception éco-construction
- Marketing
- English professional training
Organisation de la formation
- Accompagnement alternance/stage
- Conseil vie étudiante
- Rentrée
- Validation des acquis
4ème année : 560h
- MATIÈRES
- HEURES MATIÈRES
- CRÉDITS ECTS
- Enseignements artistiques fondamentaux
- Dessin
- 77
- 6
- Croquis d'extérieur
- 38,5
- 4
- Couleur
- 38,5
- 4
- Modèle vivant
- 77
- 4
- Enseignements culturels et créatifs
- Histoire de l'Art
- 38,5
- 2
- Démarche créative et expérimentations
- 35
- 6
- Méthodologie de projet
- 24,5
- 4
- Langue étrangère
- 24,5
- 2
- Enseignement spécialisé et technique
- Sémiologie de l'espace
- 14
- 2
- PAO
- 70
- 6
- Maquette
- 28
- 4
- Studio d'architecture
- 73,5
- 6
- Studio design
- 73,5
- 6
- Validation des acquis
- 14
- 4
- Validation des acquis et professionnalisation
- Rentrée / integration
- 3,5
5ème année : 560h
- MATIÈRES
- HEURES MATIÈRES
- CRÉDITS ECTS
- Atelier de conception
- Atelier d'architecture d'intérieur
- 105
- 6
- Atelier de design
- 105
- 6
- Procédés et matériaux
- Technologie Architecture
- 42
- 6
- Technologie design
- 38,5
- 6
- Technique de représentation
- Dessin
- 70
- 4
- Infographie / CAO (autocad)
- 24,5
- 4
- Infographie / CAO (sketchup Pro)
- 24,5
- 4
- Infographie / CAO (rhinoceros)
- 24,5
- 4
- Communication visuelle
- 21
- 2
- Enseignements culturels et professionnels
- Sémiologie de l'architecture
- 14
- 2
- Histoire de l'architecture et du design
- 38,5
- 2
- Vie professionnelle
- 14
- 2
- Spécialisations
- Photographie
- 17,5
- 2
- Méthodologie de projet
- 28
- 2
- Anglais
- 21
- 2
- Workshop
- 21
- 2
- Vie scolaire et validation des acquis
- Rentrée scolaire et réunion de coordination
- 3,5
- Focus Group-Suivi entreprise
- 3,5
- Validation des acquis
- 14
- 4
Le programme à Bordeaux
UE01-Enseignement artistique et fondamental
- Dessin d’observation
- Croquis d’extérieur
- Couleur
- Modèle vivant
UE02–Enseignement culturel et créatif
- Histoire de l’art
- Démarche créative et expérimentations
- Méthodologie de projet
- Anglais
UE03–Enseignement spécialisé et technique
- CAO
- PAO
- Studio de création
- Atelier design
- Atelier Architecture d’intérieur
UE04–Organisation de la formation
- Rentrée scolaire
- Conseil de vie étudiante
UE01–Ateliers de conception
- Atelier d’architecture d’intérieur
- Atelier de design
UE02–Enseignement théorique & technique
- Technologie d’architecture
- Technologie Design
UE03–Enseignements techniques de représentation
- Dessin
- Infographie / CAO (Rhinoceros)
- Infographie / CAO (Archicad)
- Infographie / CAO (SketchUp)
- Communication visuelle
UE04–Enseignements culturels et professionnels
- Histoire de l’architecture et du design
- Vie professionnelle
UE05–Spécialisations
- Sémiologie
- Photographie
- Méthodologie de projet
- Anglais
- Workshop
UE06–Organisation de la formation
- Rentrée
- Conseil de vie étudiante
- Accompagnement alternance / stage
CLASSE EN INITIAL
UE01–Ateliers de conception
- Atelier d’architecture d’intérieur
- Atelier de design
UE02–Enseignement théorique & technique
- Technologie d’architecture
- Technologie Design
UE03–Enseignements techniques de représentation
- Dessin et pratiques plastiques
- Infographie / CAO (Rhinoceros)
- Infographie / CAO (Archicad)
- Infographie / CAO (SketchUp)
- Communication visuelle
UE04–Enseignements culturels et professionnels
- Histoire de l’architecture et du design
- Vie professionnelle / citoyenneté
UE05–Enseignements culturels et professionnels-Spécificités
- Anglais
- Design & société
UE06–Organisation de la formation
- Rentrée scolaire et réunion de coordination
- Suivi alternance
- Validation des acquis
CLASSE EN ALTERNANCE
UE01–Ateliers de conception
- Atelier d’architecture d’intérieur
- Atelier de design
UE02–Enseignement théorique & technique
- Technologie de l’architecture
- Technologie du Design
UE03–Enseignements techniques de représentation
- Dessin/ pratiques plastiques
- Infographie / CAO (Rhinoceros + Grasshopper)
- Infographie / CAO (Archicad)
- Communication visuelle
UE04–Enseignements culturels et professionnels
- Histoire de l’architecture et du design
- Vie professionnelle
UE05–Enseignement culture et professionnels (spécificités)
- Technologie et société
- Éco-conception éco-construction
- Marketing
- English professional training
UE06–Organisation de la formation
- Accompagnement alternance / stage
- Conseil vie étudiante
- Rentrée
- Validation des acquis
UE01–Ateliers de conception
- Atelier d’architecture d’intérieur
- Atelier de design
UE02–Enseignement théorique & technique
- Technologie d’architecture
- Technologie du Design
UE03–Enseignements techniques de représentation
- Graphisme
- Infographie / CAO (Rhinoceros)
- Infographie / CAO (Archicad)
UE04–Enseignements culturels et professionnels
- Marketing
- Veille & recherche
- Gestion de projet
UE05–Enseignements culturels et professionnels–Spécificités
- English professional training
- Prototypage UI/UX
- Sémiologie
UE06–Organisation de la formation
- Rentrée scolaire et réunion de coordination
- Suivi alternance
- Validationdes acquis
UE01–Ateliers de conception
- Atelier d’architecture d’intérieur & design
UE02–Enseignement culturel et professionnel
- Directionde projet
- Management
- Marketing
- Sociologie
- Culture numérique
- Anglais
- Prévention discrimination
UE03–Technologie
- Techniques et technologie
- Tendances matériaux innovants
UE04–Représentation & communication
- Design graphique & communication visuelle
- Infographie 2D/2D
- Vidéo & son
- Valorisation d’une démarche personnelle
UE05–Ateliers de prototypage
- FabLab
- Production volume
UE06–Spécialisation
- Atelier d’architecture d’intérieur & desig
- Design Global
- Workshop
- Masterclass
UE07–Organisation de la formation
- Rentrée scolaire et réunion de coordination
- Suivi alternance
- Validation des acquis
Le programme à Montpellier
- Enseignements artistiques fondamentaux
- Dessin d'observation
- 78h
- Modèle vivant
- 78h
- Croquis d'extérieur
- 39h
- Couleur
- 39h
- Enseignements culturels et créatifs
- Histoire de l'art
- 39h
- Démarche créative et expérimentation
- 35h
- Méthodologie de projet
- 26h
- Anglais
- 28h
- Enseignement spécialisé et technique
- Sémiologie de l'espace
- 14h
- PAO
- 42h
- Maquette
- 30h
- Studio d'architecture
- 70h
- Studio de design
- 70h
- Validation des acquis et professionnalisation
- Validation des acquis
- 14h
- Enseignement culturel et professionnel
- Anglais
- 2h
- 4
- Communication visuelle
- 2h
- 4
- Histoire de l'architecture et du design
- 3h
- 4
- Techniques de représentation
- Dessin / Perspective / Croquis d'extérieur
- 3h
- 4
- PAO
- 2h
- 4
- Maquette
- 2h
- 4
- CAO
- 2h
- 4
- Studio de création professionnel
- Méthodologie de projet
- 3h
- 4
- Studio de création Architecture d'intérieur
- 5h
- 8
- Studio de création Design
- 5h
- 8
- Spécialisation professionnelle
- Technologie de l'architecture
- 2h
- 4
- Technologie du design
- 2h
- 4
- Création et professionnalisation
- Kikaku / Projets réels
- 1h
- 2
- Validation des acquis
- 1h
- 2
- Enseignement culturel et professionnel
- Anglais
- 2h
- 4
- Communication visuelle
- 2h
- 4
- Histoire de l'architecture et du design
- 2h
- 4
- Cycle de conférences
- 1h
- /
- Gestion de projet
- 1h
- 4
- Techniques de représentation
- Dessin / Perspective / Croquis d'extérieur
- 3h
- 4
- PAO
- 3h
- 4
- Photographie
- 2h
- 4
- CAO
- 3h
- 4
- Studio de création professionnel
- Méthodologie de projet
- 2h
- 4
- Studio de création Architecture d'intérieur
- 4h
- 6
- Studio de création Design
- 4h
- 6
- Spécialisation professionnelle
- Technologie de l'architecture
- 2h
- 4
- Technologie du design
- 2h
- 4
- Création et professionnalisation
- Kikaku / Projets réels
- 1h
- 2
- Validation des acquis
- 1h
- 2
- Enseignement culturel et professionnel
- Anglais
- 1h
- 4
- Management d'équipe
- 1h
- 4
- Sémiologie
- 2h
- 4
- Marketing
- 2h
- 4
- Cycle de conférences
- 1h
- /
- Techniques de représentation
- Dessin de valorisation
- 3h
- 4
- Design graphique et web
- 3h
- 4
- Motion vidéo
- 3h
- 4
- CAO
- 3h
- 4
- Atelier de création professionnel
- Atelier Architecture d'intérieur
- 4h
- 6
- Atelier Design
- 4h
- 6
- Spécialisation professionnelle
- Matériaux innovants
- 1h
- 4
- Technologie du design
- 1h
- 4
- Création et professionnalisation
- Projet de spécialisation
- 3h
- 4
- Validation des acquis
- 2h
- 2
- Kikaku / Projets réels
- 1h
- 2
- Enseignement culturel et professionnel
- Gestion de projet
- 2h
- 4
- Stratégie et communication
- 2h
- 4
- Direction de projet
- 3h
- 4
- Culture architecturale et design
- 1h
- 4
- Cycle de conférences
- 1h
- /
- Techniques de représentation
- Prototypage
- 3h
- 4
- Design graphique et web
- 3h
- 4
- Vidéo / Son
- 2h
- 4
- CAO
- 3h
- 4
- Atelier de création professionnel
- Atelier Architecture d'intérieur
- 4h
- 6
- Atelier Design
- 4h
- 6
- Spécialisation professionnelle
- Matériaux innovants
- 1h
- 4
- Technologie du design
- 1h
- 4
- Création et professionnalisation
- Projet de spécialisation
- 3h
- 6
- Validation des acquis
- 1h
- 2
A l'issue de cette formation, vous obtiendrez le titre certifié au Répertoire National des Certifications Professionnelles (RNCP) suivant :
Architecte d'intérieur-designer - IDAA LISAA - Niveau 7, enregistré au RNCP sous le numéro 40151 par décision du Directeur Général de France Compétences le 31 janvier 2025.
Si vous n'obtenez pas le titre RNCP mais que vous avez validé l'ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.
Equivalence et Passerelle
Vous avez déjà obtenu un titre RNCP d'un niveau et d'une spécialité similaire et notre titre vous intéresse ? Vous pouvez nous demander une équivalence totale ou partielle. La demande doit être effectuée via la page contact.
Nous proposons une mise à niveau à Paris appelée Classe Passerelle à destination des étudiants titulaires d’un Bac+3 mais qui n’auraient pas les fondamentaux de l'architecture intérieure et de design. D’une durée d’un an (non certifiante), la classe Passerelle permet à l’issue d’un an de formation d’intégrer la 1ère année de Mastère l’année suivante. Le passage n’est pas automatique et reste à l’appréciation des enseignants et du responsable pédagogique lors du conseil de classe en juin. Il n’existe pas de passerelle officielle prévue. La classe Passerelle proposée par LISAA est une mise à niveau interne, non certifiante.
Suite de parcours
Cette formation délivre une certification de niveau 7 (Bac+5) vous permettant une insertion professionnelle immédiate dans les secteurs de l’architecture d’intérieur, du design, de la scénographie et de la création d’entreprise.
Pré-requis
Année 1 :
- Être titulaire ou être en préparation d’un Bac de la filière générale, technologique ou Bac pro selon votre profil.
- Dans le cadre de la réforme du bac, toutes les spécialisations peuvent être considérées, chacune apportant des compétences utiles pour cette formation.
Années 2 à 5 :
- Avoir validé les années précédentes dans le domaine de l’architecture ou du design.
En apprentissage ou contrat de professionnalisation :
- Pour une entrée en 5e année en alternance, être titulaire d’une certification de niveau 6 ou d’un diplôme équivalent.
Comment s’inscrire à notre formation ?
Les candidats ont la possibilité d’intégrer cette formation au début de chaque année.
L’admission à LISAA se fait sur entretien, hors des systèmes ParcourSup et MonMaster
Le candidat est informé de son admissibilité au plus tard une semaine après l’entretien.
Les inscriptions restent ouvertes jusqu’à septembre 2025, sous réserve de places disponibles.
Retrouvez ici toutes les modalités d'inscription.
Tarif de la formation
Retrouvez le détail des tarifs et des frais de scolarité sur la page dédiée
La formation vous prépare à devenir des spécialistes de l'architecture d'intérieur et du design et à exercer dans les domaines de l'habitat, de l'architecture commerciale, de la scénographie, de l'environnement paysager et de l'espace urbain, du design d'objet et mobilier.
L'architecte d'intérieur designer peut travailler dans les entreprises de toutes tailles, de la start-up aux grands groupes internationaux. Il peut également travailler dans des entreprises du bâtiment (bureaux d’études) en étant rattaché aux services R&D, design ou marketing. Il peut également exercer dans des agences événementielles, le secteur audiovisuel ou culturel en tant que scénographe événementiel.
Vous êtes évalué tout au long de la formation :
- Les évaluations se font en contrôle continu tout au long de l’année scolaire : l'ensemble des matières enseignées font l'objet d'une évaluation sous la forme de dossiers, présentations orales, QCM, etc.
- Des évaluations de fin de semestre permettent de faire le point sur votre progression et de valider le semestre et le passage dans l’année supérieure.
L'évaluation pour l'obtention du diplôme comprend les éléments suivants :
- Un dossier professionnel permettant d’évaluer l’acquisition des compétences pour l’esquisse d’un projet d’architecture d’intérieur et/ou design à partir d'une analyse des besoins du commanditaire ainsi que celles pour la conceptualisation d’un projet d’architecture d’intérieur et/ou design.
- Une présentation orale du dossier projet (30 à 40 minutes) Vous soutiendrez votre projet avec le dossier professionnel travaillé pendant l’année de formation, devant un jury composé de professionnels externes à l’école. Le jury appréciera une posture professionnelle et la qualité du projet dans sa présentation visuelle, sa faisabilité, son réalisme et sa prise de risque.
- La présentation d’un portfolio de projets réalisés au cours de votre formation.
- Plusieurs mises en situation professionnelle proposées à partir d'un projet d'architecture d’intérieur ou de design réel vous mettant en situation de maître d’œuvre et permettant d’évaluer vos capacités de pilotage de la réalisation d’un projet.
- La rédaction d’un rapport d’expérience et d’activité professionnelle, lié à l’année d’alternance ou à un stage en entreprise
La pédagogie de LISAA est orientée vers votre progression en vue d’une insertion professionnelle réussie. Pour cela, elle mobilise des méthodes variées :
- Une pédagogie bâtie autour du projet : des mises en situation professionnelles en travail collectif ou individuel sur des cas réels proposés par une entreprise partenaire ou des cas représentatifs. Vous présenterez votre rendu de projet à l’oral et à l’écrit, accompagné de visuels et de maquettes. Votre présentation sera évaluée par les formateurs et ou des professionnels de l'entreprise partenaire.
- Une formation conduite par des enseignants qui sont professionnels en activité, experts de leur domaine.
- Un suivi pédagogique individuel vous permettant de vous situer dans votre progression vers l’acquisition des compétences et de préparer votre projet et votre insertion professionnelle.
- Dans le cadre de l’alternance, vous bénéficierez de modules d’accompagnement à la recherche d’une entreprise pour la signature d’un contrat pro ou d’apprentissage.
- Des rencontres et des conférences animées par des anciens élèves et des professionnels sont organisées à l’école.
- Des périodes de stage sont intégrées à la formation pour vous permettre de développer vos compétences sur le terrain.
